Ha a közelmúltban elhaladó zenei legenda Earl Scruggs hagyott szeretnének többet megtudni bluegrass, akkor te egy élvezet. Anna Schwaber és Chris Cloyd, a Porchlight Sessions mögött álló filmesek, egy izgalmas, új dokumentumfilm, amely nyomon követi a hang fejlődését, kedvesen felajánlották, hogy végigvezetnek minket a műfaj néhány kedvenc művészén.,
“a film felfedezi, hogy a bluegrass szerelmeseinek közössége ugyanolyan változatos és egyedi, mint a bluegrass által az évek során átvett variációk” – magyarázzák a projektet. “A dokumentáció fontos a bluegrass számára. Mint túlnyomórészt szóbeli hagyomány, időről időre meg kell őrizni a műfaj életképességét, miközben megragadja annak a közösségnek a szellemét, amelyből a zene származik.,”Kattintson át, hogy nézd meg a csákány, és győződjön meg róla, hogy látogassa meg a Kickstarter oldal, hogy segítsen a duó elég pénzt, hogy engedélyezze a levéltári filmfelvételek, történelmi felvételek, és állóképek szükséges, hogy a történet bluegrass életre. Még csak egy hetük van!
Bill Monroe – “Uncle Pen”
a bluegrass top 10 listája nem lenne teljes, vagy egyáltalán létezik, Bill Monroe nélkül., A műfaj vitathatatlan atyja, Bill Monroe és a Blue Grass Boys a country és a blues hangjait vonós zenekar zenéjével keverte, és a jazz improvizatív elemeivel ötvözte, hogy saját hangzást hozzon létre. Amikor Flatt& Scruggs elhagyta a zenekart, az emberek nem tudták, hogy hívják zenei stílusukat, és megszületett a “bluegrass” kifejezés. Pen bácsi elmondja Bill nagybátyjának, Penn Vandivernek a vezetési hegedűjét, megszilárdítva a hangszert, mint a műfaj vágott részét.,
Flatt and Scruggs – “ködös hegyi bontás”
Earl Scruggs hangja, amely a legtöbb ember fejében egymaga összeolvasztotta a bendzsót a bluegrass-szal. Az általa úttörőnek tartott három ujjstílus lett az a szabvány, amellyel az összes többi bendzsó-játékost megmérik. Flatt & A Scruggs kivette a bluegrasst délről, és a televízióba vitte, koruk legsikeresebb bluegrass együttesévé vált., A saját show, hitelek kezdve A farm, ahol élünk, hogy Bonnie & Clyde, Flatt & Scruggs hozta a műfaj, elöl, középen, az Amerikai pop psziché.
Osborne Brothers – “Ruby”
a vokális harmónia mindig is fontos eleme volt a bluegrassnak, és úgy tűnik, hogy Duos testvér csinálja a legjobban. Függetlenül attól, hogy a hangjuk tökéletesen keveredik-e, vagy veleszületett képessége a másik vezetésének követésére, az Osborne testvérek egy másik szintre vitték a “magas magányos” hangot., Egy nap koncertről koncertre haladva Bobby elkezdte énekelni a “Még egyszer” című dalt, egészen addig, amíg meg nem találták magukat a fordított vocal stack-kel és a “high lead” stílussal.
the Nitty Gritty Dirt Band – “Will The Circle Be Unbroken”
az 1960-as évek dél-kaliforniai folk rock jelenetéből született, a Nitty kavicsos Dirt Band határozottan kitalálta, hogyan ne dolgozzon megélhetésért. A rotációs öntvényével és folyamatosan fejlődő dinamikájával a Dirt Band ikonikus lett, mint az” all-star ” zenekar., Az évek során a bluegrass és country zenészek közül egy igazi who ‘ s who lépett fel a mikrofonnal, hogy az időtlen dalok klasszikus változatait rögzítsék.
John Hartford – “Steam Powered Aereoplane”
John Hartford olyan zenei virtuóz volt, mint aki a bendzsót ugyanolyan kényelmesen taposta, mint a lábát, és a hegedűn fűrészelt. St. Louis-ban nőtt fel a Mississippi mentén, életét zene vette körül. Rendszeres a Smothers Brothers Comedy Hour-ban, John gyakran igaz egyszemélyes zenekar volt., A newgrass mozgalom társalapítója, Hartford régi népzene iránti szeretete soha nem volt messze a felszíntől, mivel az 1970-es évek hippi szellemét a bluegrass új értelmezésébe irányította.
New Grass Revival – “Callin’ Baton Rouge ”
John Hartford, the Country Gentlemen, and others, Sam Bush igyekezett újjáéleszteni a newgrass mozgalom belül bluegrass és véletlenül megszilárdította a kifejezés meghatározását a zenekarával az új Grass Revival., Egy rongyos csomó hegyes hegyi ember, a New Grass Revival a korai fesztivál-jelenetben kezdődött, amikor a hippi tömeg számára játszott, miután az összes istenfélő nép elaludt. Alkalmazkodás rock & roll dalok a bluegrass stílus, Új Fű Ébredés megölelte kiterjesztett hangszeres dugók, hosszú formátumú dalokat, hogy befolyásolja, sok a jam fű zenekar jön a Colorado.
David Grisman Quintet – ” E. M. D.,”
hiányzik a bendzsó még táplálta technikai ügyességgel, a David Grisman Quintet közeledett bluegrass a jazziest extreme és ment, hogy befolyásolja egy teljesen új hullám a zenészek a newgrass mozgalom, akik úgy néznek ki, hogy a potenciális eszközök maguk szemben a stílus lefektetett előttük. A “Dawg Music” – ról ismert Grisman a műfaj hangszerelésének új megközelítésének úttörője, hosszú instrumentális improvizációk számára., Grisman olyan szupercsoportokban töltött idejéről is ismert, mint a Muleskinner és az Old & az úton, amelyben Jerry Garcia szerepelt a bendzsón.
Alison Krauss & Union Station
Kezdés korai életkorban, Alison Krauss kiadta első szólólemezét 14 éves korában. 21 éves korában ő volt az akkori legfiatalabb szereplő, az első bluegrass művész, aki huszonkilenc év alatt csatlakozott az Opry-hez., Hozza ország befolyásolja a bluegrass, az angyali hang lett jóvá hozza egy új hulláma a hallgatók, hogy a zene a 80-as, 90-es években. Egy vágott a Grammy Awards színpadon, Krauss dolgozott, számos művész a különböző képességek, egész csodálatos karrierje, majd kiterjesztette a piacon az egyik a pár női hangok. Kiemelkedő előadásai az O ‘ Brother-en, hol vagy? a soundtrack nyolcszor is platinalemez lett a slágerlisták élén, és a régi és bluegrass műfajok újjáélesztésében is közreműködött.,
“Stars and Satellites”
ahogy Sam Bush és az új Grass Revival is rock & roll dalok és bluegrass stílusban készültek, a teknősök által taposott fiúk rock & roll stílusban és bluegrass hangszerekkel csinálják. Nem úgy, mint más újoncok, ezek a srácok még mindig bővítik hangjukat és repertoárjukat, miközben egy rést faragnak maguknak ebben a tisztességes országban., A legújabb albumuk, a Stars & csak most jelent meg, és tényleg úgy néz ki, hogy olyan levegőt és helyet talál a hangjukban, amely eltér a kemény vezetési megközelítéstől, amely vadul népszerűvé vált a műfaj fiatalabb rajongói körében.
Punch Brothers – “Movement and Location”
esztétikailag bluegrass de klasszikusan infundált, a Punch Brothers tartják a kortárs kiterjesztése progresszív bluegrass. Chris Thile New York-i lakásának nappalijában kezdődött egy délután, a zenekar a zenei Virtuózok szupercsoportja., Spontaneitást és intellektuális megközelítést hoznak a bluegrassra, miközben hangjukat a kortárs népzene elemeivel és hatásaival töltik be. A hagyományos hangszerek, mint a sonic weapons, hogy olyan dalokat hozzanak létre, amelyek elhomályosítják a régi idők és az elektronikus közötti vonalakat, a Punch Brothers a bluegrass köpeny iránti igényüket állította.