Keskilännessä rock ’n’ roll-sankari pelata Akron Civic Theatre keskiviikko
– Ei, en saanut haastattelussa John Mellencamp.
Mutta mitä minulla on joku, joka on ehdottomasti seuraavaksi paras asia.,
minulla oli oivaltava keskustelu Mike Wanchic, Mellencamp on kitaristi 40 vuotta lavalla klo jokainen konsertti ja studiossa jokainen hänen 22-albumit.
haastateltavana wanchic oli sekä Pirteä että mietteliäs, hyvä mies, joka rakastaa työtään.
Q. Mitä voit kertoa minulle näytä, että olet tuomassa Akron?
A. ”Mitä me yritämme tehdä tämä kiertue on soittaa levyjä, joita ihmiset haluavat kuulla, mutta samalla kaivaa meidän varasto 20-plus-albumit. Haluamme laajentua musiikillisesti sekä meidän tähtemme että kunnioittaaksemme kuuntelijoita, joita meillä on., Ihmiset, jotka tulevat tapaamaan meitä, tuntevat materiaalimme. Nämä ovat kiihkeitä faneja, he eivät ole uteliaisuuden etsijöitä. Se antaa meille paljon liikkumavaraa olla musikaalisempia ja monipuolisempia. Se on mahdollisuus antaa todella laaja tarkastella uraamme ja musiikkia, että teemme. Emme elä laakereillamme. Emme ole Rantapoikia. Teemme yhä levyjä. Miksemme tekisi tästä musiikillisesti tyydyttävää iltaa? (Avajaisnäytelmä Carlene Carter) tulee ulos tekemään biisejä. Luvassa on myös pari uuden levyn biisiä, joita ei ole aiemmin kuultu., Takaan, että lyömme muutaman osuman.”
Q. onko ohjelmassa mitään poliittisia elementtejä, tämä on vaalikausi ja kaikki?
A. ”Ei avoimesti. Suurin osa musiikistamme kertoo ihmisen tilasta, ja se puhuu ehdottomasti asioiden kunnosta, kun istumme juuri nyt. Mutta emme käännytä.”
Q. lukuun ottamatta sinua ja Johnia, onko muita yhtyeen pitkäaikaisia jäseniä vielä mukana?
A. ”Toby (Myers, basisti) jäi eläkkeelle. Hän sai ensimmäisen lapsensa 50-vuotiaana ja sanoi: ”Minun on päästävä pois tieltä. Olen saanut kaksi lasta 50 vuoden jälkeen, mutta se olen minä. Olen lojalisti., Kuolen tässä bändissä. Kenny (Aronoff, rumpali) siirtyi 20 vuoden jälkeen. Nykyisistä esiintyjistä Viulistimme Miriam Sturm on ollut yhtyeessä 20 vuotta, kitaristimme Andy York 22 vuotta, rumpalimme Dane Clark 19 vuotta. Tämä on tämän yhtyeen toinen sukupolvi. Tällaisella pitkäaikaisella sitoutumisella siitä tulee toinen luonne. Kun kaikki tietävät, mitä kaikki muut ajattelevat musiikillisesti, siitä tulee elävä organismi. Sitä ei saa palkkasotureilla.”
Q., Miten olet nähnyt Johnin muuttuvan musiikillisesti näiden vuosien aikana?
A. ”hänestä on tullut astutumpi. Tässä vaiheessa, mielestäni hän on paras lauluntekijä että hän on koskaan ollut, hän kirjoittaa parhaita kappaleita, että hän on koskaan kirjoitettu, joka on suuri kunnianosoitus miehelle, joka on kirjoitettu kaikenlaisia upea materiaali. Kappaleet heijastavat ehdottomasti hänen ikäänsä ja kokemustaan. Ei ole ”Oi kulta, Kaipaan sinua” – biisejä tai mitään sellaista. Kaikki on sisältöä, ne ovat tarinalauluja. Siihen liittyy kauneutta. Materiaalissa on varmasti poliittista yliotetta., Uskon, että monella on vain isompi maailmankuva. Kun on nuori, katselee mitä on suoraan edessä ja liikkuu sokeasti 100 mailia tunnissa.”
Q. miten tapasit ensimmäisen kerran tämän Mellencamp-hahmon?
A. ”olimme juuri poissa Collegesta. John meni Vincennesin yliopistoon ja minä Depauliin. Muutimme molemmat Bloomingtonin (Indiana) alueelle ja tapasimme juuri äänitysstudiolla. Harjoittelin siellä nauhoittamista varten. Meillä vain synkkasi.”
Q. so you played on his very first album (1976 ’ s ”Chestnut Street Incident”)?, Olen aina pitänyt David Bowien yhteyttä niin omituisena.
A. ”John meni New Yorkiin ja kirjaimellisesti käveli Tony DeFries toimisto — kuka oli David Bowien manager — ja sanoi: ’Sinä tarvitset minua. Johnilla oli munaa. Silloin Bowie teki Ziggy Stardust-juttua drag Queensin kanssa, ja John oli vain Keskilännen poika. Tony tarttui James Deanin juttuun, John oli Indianasta. Tony sanoi: ”tämä ei onnistu koskaan.” Sinun täytyy saada hieman hohtoa. Nimesi on nyt Johnny Cougar. John sanoi:!””
Q., ”Hurt So Good” ja ”Jack and Diane” räjäyttivät asiat auki 80-luvun alussa. Millaista se oli?
A. ”Remember, we had four stiff albums before that. ’Ei muuta Asioita’ ennätys oli ’ei ole vielä Edes Valmis Yö’ on se, joka oli top-40-hitti, mutta ennen sitä emme voi pidättää. Pelasimme vielä tyhjiin huoneisiin ja avasimme klubeissa ihmisille. Olimme varmoja, että seuraava levy olisi viimeinen ennätys. Menimme harjoituksiin American Fool’ kirjoitti kasan materiaalia ja alkoi tehdä ennätys., Se oli vain John, Kenny ja minä, ei edes basisti. Levy – yhtiömies tuli studioon kesken työpäivän ja teki todella huonoja ehdotuksia, kuten: ”laita sarvet siihen.”John työnsi hänet ulos sivuovesta ja sanoi:” (expletive) Sinä. Joko otat albumin sellaisena kuin se on tai annat sen takaisin minulle.”Levy-yhtiö julkaisi albumin vastahakoisesti ja BOOM se oli No. 1-albumi, jolla oli kaksi No. 1-singleä. Asiat eivät ole koskaan olleet ennallaan. Sillä levyllä ostimme vapautemme.”
Q. oliko se kohtalokas hetkesi?
A. ”Maybe., Emme olleet niin fiksuja keksimään jotain uutta. Jalostimme sitä yksinkertaista Keskilännen juttua. Olimme samat kaverit tekemässä samaa (paljastavaa) vähän paremmin. Sitten nykykulttuuri ylitti tiemme ja Pam!”
Q. olet soittanut suurimmat keikkapaikat ympäri ja nyt pelaat teattereita. Tuntuuko se erilaiselta?
A. ”minulla oli erittäin mukava areenoilla, koska olimme areena-rock-band — kaksi kitaraa, basso, rummut ja enemmän rehvastella, että voit kamaa 50-gallona öljyä rumpu. Menimme sinne ja soitimme kovaa, ja olimme hyviä siinä., Mutta aikana vuosina, musiikki on kasvanut ja tullut monimutkaisempia, olemme kasvaneet vanhempi ja viisaampi ja mitä me teemme, sopii meille täydellisesti nyt. Teatraalinen ympäristö mahdollistaa faneille paremman ajan. Meidän porukka ei ole enää 20-vuotias, seisoskelee, vetää kännit ja pieksää.”
Q. on siistiä, että John on Rock and Roll Hall of Famessa, mutta mielestäni hän on aliarvostettu rock ’n’ rollin historiassa. Taidat olla samaa mieltä.
A., ”Luulen, että osa, joka on, jossa elämme (Bloomington) ja se, että emme koskaan kowtowed Los Angeles ja New York-kohtaukset. John ei ole koskaan suudellut kenenkään (expletive), ja lopulta se satuttaa sinua tällä alalla. Mutta olemme täällä vielä 40 vuotta myöhemmin. Montako Muotia ja kasvoja on tullut ja mennyt L. A.: n musiikkipiireissä tuohon aikaan? Uskon, että olemme kestäneet sen, että olemme eläneet kuplan ulkopuolella.”