Louis Armstrong

Kun kasvaa äärimmäisessä köyhyydessä New Orleans Louis Armstrong hajosi rotuun esteitä ja tuli valtava valtavirran tähti samaan aikaan, kun tämä oli epätavallista, että Afrikkalainen Amerikkalaiset.

Hän oli luultavasti ensimmäinen suuri solistina jazz -, ja – hänen rytmisesti hienostunut, ooppera-tyyli – on edelleen suurin, mukaan monet.,

Armstrong auttoi keksimään ’scat-laulu, ja hänen karhea äänensä oli myöhemmin kuulla hittejä, kuten ’Mikä Ihana Maailma’.,

Mutta, ainakin keskuudessa jazz-muusikot, hän on arvostettuihin hänen loistava trumpetti pelissä, ja erityisesti 1920-luvun nauhoituksia hänen Kuuma Vitosta ja Kuuma Seiska, joka auttoi muuttamaan jazz huomion kollektiivinen improvisaatio yksittäisiä solisteja,

Tärkeää Louis Armstrong kuuntelu: Täydellinen Kuuma Vitosta ja Kuuma Seiska Tallenteet

– Tämä 1920-luvun materiaali sisältää klassisia kappaleita kuten ’Struttin’ Joidenkin Grilli’, ’Potato Head Blues” ja ”Cornet Chop Suey’, jotka kaikki ominaisuus uskomaton improvisaatiota, ja ’West End Blues’, jossa on kuuluisa soolo käyttöön.,

kuullakseen Armstrongin myöhemmän työn ja laulutyylin, kokeile Ellaa ja Louisia Ella Fitzgeraldin kanssa.

Paras Hot Five ja Hot Seven-Tallenteet

  • Shrink-kääritty
  • Audio-CD – Audiobook
  • englanti (Julkaisun Kieli)
  • 04/28/2009 (julkaisupäivämäärä) – SMG…,

Roy Eldridge

Lempinimeltään ’Little Jazz’, koska hänen lyhytkasvuisuus, Eldridge tuli tunnetuksi aikana Swing-aikakauden 1930-luvulla, pelaa trumpetti suuria bändejä led-Gene Krupa, Artie Shaw ja Fletcher Henderson, ja myöhemmin Count Basie ja Ella Fitzgerald.

Kanssa Krupa hän levytti concerto-kuten ’Rockin’ Tuoli’, yksi hänen kuuluisimmista ominaisuuksia, ja ryhmään liittyminen 1940-luvun alussa tuli yksi ensimmäisistä mustista muusikoista on pysyvä tuoli valkoinen-led-big band.,

Hän on vaikuttanut saksofonistit Benny Carter ja Coleman Hawkins, luoda tyyli, joka oli erityisen innovatiivinen käyttö harmoniaa, kuten uraauurtava käyttö tritone vaihdot.

Hän on usein nähty siltana Louis Armstrong ja bebop sukupolven, ja hänen vaikutuksensa Dizzy Gillespie on erityisen tunnettu.

Tunnetusti kilpailukykyisiä, hän pyrkisi ulos jamit ’leikkaus kilpailuja’ minne hän meni.,

Paras Roy Eldridge albumi: Hieman Jazz

Eldridge on klassinen tallenteet 1930-luvulla ja ’40s ennen albumin aikakausi, vaikka ne ovat varmasti kannattaa etsiä eri kokoomateoksen osa. Tämän 1954 istunto hän on mukana all-star rytmiryhmä – Oscar Peterson Trio Herb Ellis ja Ray Brown, plus Kaveri, Rikas rummut – rento-ohjelman jazz-standardeja.

Dizzy Gillespie

Yhdessä saksofonisti Charlie Parker ja pianisti Bud Powell, Gillespie oli yksi alullepanijoista bebop liikettä, koska se juurtui New Yorkissa 1940-luvulla.,

alun Perin innoittamana swing-aikakauden trumpetisti Roy Eldridge, Gillespie kehitetty uusi tyyli pelata, joka oli kromaattisesti monimutkainen ja käyttää trumpetti ylärekisterissä.

vaikutusvaltainen musiikinopettaja ja puolestapuhuja, hänet tunnettiin laajasta taidokkaasta harmoniasta ja rytmistä. Hän myös työnsi kirjekuoren fusing Bebop kuubalaisen musiikin luoda Afrokuubalainen jazz, sekä johtava vaikutusvaltainen big band.,

Joitakin kaikkein erottuva sävellyksiä bebop aikakauden olivat kirjoittamat Gillespie: ’Woody ’N’ Sinä’, ’Groovin’ High, ’Salt Peanuts” ja ”A Night in Tunisia’.

hänen paisuttivat posket ja taivutettu trumpetti, Dizzy Gillespie on heti tunnistettavissa jazz-kuvaketta.

”hänen rytminen hienostuneisuutensa oli vertaansa vailla. Hän oli harmonian mestari-ja kiehtoi sen tutkimista. Hän otti kaikki musiikki hänen nuoriso—Roy Eldridge Duke Ellington—ja kehittänyt ainutlaatuisen tyylin rakennettu monimutkainen rytmi ja harmonia tasapainossa wit., Gillespie oli niin nopea ennakkoluuloton, hän voi luoda loputon ideoiden klo epätavallisen nopea tempo” – Wynton Marsalis

– Näppäintä Dizzy Gillespie albumi: Jazz at Massey Hall

Tämä kuuluisa live-konsertti sisältää joitakin suurimpia nimiä bebop: Gillespien trumpetti rinnalla Charlie Parkerin alto, Bud Powell piano, basisti Charles Mingus ja Max Roach rummuissa.

voit oppia siitä lisää osana valintaamme historian parhaista bebop-albumeista ja artisteista.,

Miles Davisin

Yksi tärkeimmistä ja vaikutusvaltaisimmista jazz-muusikot kaiken aikaa, Davis oli armoton uudistaja, joka oli keskeinen toimija lukuisia tyylillisiä kehitystä jazz.

Hän esillä classic bebop istuntoja Charlie Parkerin kanssa 1940-luvun puolivälissä, fronted yhdeksän-osainen Syntymän Cool bändi, teki joitakin parhaista hard bop-kirjaa 1950-luvulla hänen Ensimmäinen Suuri Quintet ja edelläkävijä modaalinen jazz Virstanpylväitä ja Kind of Blue.,

Hänen Toinen Suuri Quintet kokeillut vapaampia muotoja 60-luvulla, kun taas Silent Way ja Bitches Brew ohjattiin jazz-rock ja fuusio aikakausi.

Kuten instrumentalisti Davis on huomattava, hänen tilankäyttö ja viileä käyttää trumpetti mid rekisteröidä, vaikka jotkut hänen post-’50s työ paljastaa wilder puolella.

vaikka muut kuuluisat jazz-trumpetistit saattoivat soittaa korkeammalla ja nopeammin kuin Miles, hänen kykynsä koota upeita yhtyeitä ja luoda klassikkoalbumeita on käytännössä vertaansa vailla.

hänen vaikutustaan voi kuulla monissa tämän hetken parhaista jazz-trumpetisteista.,

– Näppäintä Miles Davisin albumi: Kind of Blue

Säännöllisesti nimetty paras jazz-albumi ikinä, Sellainen Sininen ominaisuudet Kilometriä hänen viileä, pidetään paras.

vähemmän tunnettu ennätys, joka sisältää hänelle, epätavallisen, vuonna räjähdysmäisesti virtuoosinen tuulella, kokeile Miles Davis / Tadd Dameron Quintet Pariisissa Festival International de Jazz vuodesta 1949.,

Bitches Brew

Pariisissa Festival International de Jazz -, Touko -, 1949

Clifford Brown

Brown oli jo tunnustettu yhdeksi suurimmista trumpetistia jazz kun hän kuoli traagisesti auto-onnettomuudessa vuonna 1956, iältään vain 25-vuotiaita.,

loistava teknikko lämmin, pyöreä ääni, hän oli ensisijaisesti vaikuttanut Fats Navarro, ja olisi itse olla inspiraation Lee Morgan, Freddie Hubbard, Donald Byrd ja lukemattomia muita kuuluisa trumpetti pelaajat tulevina vuosina.

Hänen quintet kanssa Max Roach pidetään yhtenä vaikutusvaltaisimmista hard bop-ryhmään, ja hän toimi myös sideman Art Blakey, Sonny Rollins, Helen Merrill ja Sarah Vaughan.,

Brown oli kaiken järjen mukaan lämmin, vaatimaton ja puhdas-elävä hahmo, joka välttää erilaisia riippuvuuksia, jotka olivat yleisiä muun muassa jazz-muusikot niinä päivinä, ja monet sydän-tuntui kunnianosoituksia kirjoitettu tai tallennettu häntä hänen kuolemansa jälkeen, mukaan lukien Benny Golson on ’Muistan Clifford’.

Ruskea omia sävellyksiään ovat blues ’Sandu ja hankala ’Joy Spring’.,

– Näppäintä Clifford Brown album: Study In Brown

Tämä kuuluisa albumi, jonka Clifford Brown/Max Roach ryhmän ominaisuudet Harold Maa tenori saksofoni, George Morrow basisti ja pianisti Richie Powell – Bud Powellin veli, joka myös kuoli auto-onnettomuudessa, joka tappoi Clifford.

Brown vie klassinen trumpetti solo up-tempo jazz-standardi ’Cherokee’.,

Tutkimus Ruskea

  • RUSKEA CLIFFORD
  • JAZZ
  • KANSAINVÄLINEN
  • MUSIIKKI
  • Audio-CD – Audiobook

Chet Baker

Yksi kuuluisimmista jazz-trumpetti pelaajat kaiken aikaa, Chet Baker on liitetään ensisijaisesti West Coast tai ”cool” jazz, kuten dokumentoitu täällä, ja aina kuulosti täysin rento ja luonnollinen.,

1950-luvun alussa hän oli jäsenenä Gerry Mulliganin kvartetti, joka oli epätavallista, että sen puute jännemäinen väline, ennen sarjan kirjaa, että esillä hänen kevyt, herkkä lauluääni auttoi hänestä suuren tähden.

Hän kamppaili riippuvuus vuosia, ja jazz-dokumentti katsotaanpa eksyä rinnastaa hänen uponneen ulkonäkö 1980-luvun lopulla hänen aiempi elokuva star hyvältä näyttää.,

Kuitenkin, ennen hänen salaperäinen kuolema Amsterdamissa vuonna 1988, hän oli itse asiassa oli jotain herätystä, joten joitakin hänen kaikkein teknisesti vaikuttava äänitteitä, samalla kun viettää suurimman osan hänen lopullinen vuotta Euroopassa.

julkaisimme syvällisen katsauksen elämään & times of the jazz trumpet great here.

Tärkeää kuunnella: Chet Baker New Yorkissa

laulu kirjaa Chet Baker Sings ja Se Voisi Tapahtua Sinulle enemmän kuuluisa, mutta trumpetti näkökulmasta, tämän vuoden 1958 tallennus saattaa olla enemmän mielenkiintoisia.,

Kuten Art Pepperin Täyttää rytmiryhmä, tämä setti sisältää great West Coast solistina mukana upea New York rytmiryhmä, ja se varmasti ei saada paljon parempi kuin Paul Chambers (keitä me profiloitu syvällistä täällä) ja Philly Joe Jones. Al Haig ja Johnny Griffin esiintyvät myös pianolla ja tenorisaksofonilla.

Lee Morgan

Morgan oli jazztrumpetin ihmelapsi, joka julistettiin Clifford Brownin perilliseksi, kun hän puhkesi näyttämölle teini-ikäisenä 1950-luvun puolivälissä.,

Hän oli pitkäaikainen jäsen, Art Blakey ’ s Jazz Messengers ja oli laaja suhdetta Blue Note Records, hänen boogaloo-hiven ’Sidewinderin’ tulossa valtava hitti ja auttaa luomaan etiketti allekirjoitus ääni.

ajaa albumit 1960-luvulla, mukaan lukien Delightfulee, Etsi Uusi Maa, Maissileipää ja Procrastinator ovat kaikki täynnä loistavia kappaleita, suurelta osin kirjoittanut Lee Morgan itse, ja soitti ihania bändejä.

hän oli vain 33-vuotias, kun hänen avovaimonsa Helen ampui hänet newyorkilaisen Yökerho Slugin Saluunan edustalla.,

erinomainen 2016 dokumentti Soitin Hänelle Morgan tutkii pariskunnan monimutkainen suhde ja ominaisuudet materiaali haastatteluista Helen itsensä.

Paras Lee Morgan-albumi: Sidewinderin

nimikappale Morgan kuuluisin albumi on tarttuva boogaloo blues, jonka onnistuminen saaneen alkunsa kaava, että Blue Note yrittää jäljitellä monet myöhemmät kirjaa.

– Siinä on nuori Joe Henderson, joiden kanssa Morgan ei ollut koskaan pelannut tätä ennen tallennuksen.,

Freddie Hubbard

Freddie Hubbard on ehkä parhaiten muistetaan hänen äärimmäisen luottavainen trumpetti sooloja omasta 1960-luvun hard bop-albumit, kuten Avata Seasame, Valmis Freddie ja Hub Sävyjä.

Mutta kuten tämä, hän teki sideman esiintymisiä joitakin kaikkien aikojen klassikko-albumeita, mukaan lukien Wayne Lyhyempi on Puhua Mitään Pahaa, Herbie Hanock on neitsytmatkallaan, Bill Evansin Vuorovaikutus ja Oliver Nelsonin Blues ja Abstrakti Totuus. Hän myös korvasi Lee Morganin Art Blakeyn Jazz Messengers-yhtyeessä.,

uskomattoman monipuolinen improvisoija, hän esiintyi myös joitakin tärkeimmistä kirjaa aikakausi on uusi Avant garde kohtaus, kuten Ornette Colemanin Free Jazz, John Coltrane on Helatorstai ja Eric Dolphy on Lounaalla (jotka kaikki teki meidän luettelo suurin free jazz-albumit historiassa!)

Vuonna 1970 hän syleili radio-ystävällinen fuusio, joka saavutti laajan yleisön, mutta oli saanut huonosti kriitikot.

Paluu akustinen jazz 1970-luvun lopulla ja 80-luvulla hän soitti V. S. O.,P, joka oli käytännössä Miles Davisin toinen suuri kvintetti Hubbardin kanssa trumpettituolissa Davisin sijasta.

tulehtunut huulivamma 90-luvun alussa vaikeutti hänen myöhempinä vuosinaan suuresti trumpetin soittokykyä.

Paras Freddie Hubbard albumi: Open Sesame

Hubbard tuli kilpa ulos lähtökuopissa hänen 1960 debyytti Blue Note. Tina Brooks on tenori saksofoni ja edistää kaksi sävelmiä; pari päivää myöhemmin hän ja Hubbard olisi ennätys jälleen yhdessä alle Brooksin nimi True Blue.,

Woody Shaw

Shaw oli merkittävä uudistaja jazz trumpetti lineage, joka oli erityisen huomattava hänen silmiinpistävää käyttö on laaja välein, ja hänen soveltaminen kuvioita ja muotoja pentatoniseen modaalinen jazz asetukset.

virtuoosinen teknikko, hän oli myös kuuluisa täydellisestä sävelkorkeudestaan ja valokuvamuististaan.

Hänen uransa alkoi sideman esityksiä Eric Dolphy ja Horace Silver, jonka kanssa hän levytti erinomainen Kap Verden Blues, ja urkuri Larry Youngin, jonka Yhtenäisyys on olennainen klassikko, joka sisältää kolme Shaw ’ n sävellyksiä.,

hän myös vietti 60-luvun puolivälissä aikaa Pariisissa työskennellessään muiden expats Bud Powellin, Kenny Clarken ja Dexter Gordonin kanssa.

70-luvulla hän alkoi levyttää johtajana kanssa albumit, kuten Blackstone Perintö, Ruusupuu ja välietappeja: Live at the Village Vanguard, loput pitkälti uskollinen suoraan eteenpäin akustinen jazz-perinne aikana, kun fusion ja jazz-rock oli tulossa hallitseva.,

80-luvulla hän alkoi tutkia enemmän standardi materiaali, ja myös toiminut mentorina kuva kehittyvien nuoremmat muusikot, kuten Terri Lyne Carrington, Kenny Garrett ja Wynton Marsalis.

– Näppäintä Woody Shaw ’ n album: Ruusupuu

Woody Shaw on huippukunnossa tämän ohjelman modaalinen musiikki pelataan keskisuurten kokonaisuus, joka sisältää pitkäaikainen yhteistyökumppani Joe Henderson.,

Ruusupuu

  • Audio-CD – Audiobook
  • Japani (Julkaisun Kieli)
  • Sony (Julkaisija)

Wynton Marsalis

Marsalis tuli tunnetuksi 1980-luvulla osana ’Young Lions’, epävirallinen kollektiivinen muusikoita, jotka yleensä kohti svengaava akustinen jazz sen sijaan fuusio tai Avant-garde tyylejä, joka oli ollut hallitseva edellisten vuosikymmenten aikana.,

trumpetti pelaaja on ollut erittäin näkyvä ja joskus kiistanalaisia julkinen puolestapuhuja jazz, työskentelee taiteellinen johtaja New Yorkin Jazz at Lincoln Centre ja johtajana Jazz-Opintoja Julliard School.

Kuten teknikko, hän pidetään yhtenä hienoimmista trumpetistia koskaan pelannut väline, joka on tehnyt erittäin ylistämä klassisen tallenteet ja hänestä tuli ensimmäinen henkilö voittaa Grammy-Palkintoa vuonna jazz-ja klassisen musiikin samana vuonna.

hänen sävellyksensä Blood on the Fields oli ensimmäinen Pulitzer-palkinnon voittanut jazzteos.,

– Näppäintä Wynton Marsalis ennätys: Musta-Koodit (Maanalainen)

Wynton Marsalis on joskus maalattu kuten konservatiivinen, epäilemättä osittain koska hänen suorapuheinen näkemyksiä eri aiheista, mukaan lukien myöhään-kauden Miles Davis ja rap-musiikkia, mutta tämä 1985 vaivaa silti kuulostaa tuore ja erittäin erottuva.

rytmisesti monimutkainen musiikki on ollut yhtyeen kuten Wynton veli Branford Marsalis on saksofoni.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *