a pesar de su romance con Bella, en 1911 una asignación del miembro del Parlamento ruso y mecenas Maxim Binaver permitió a Chagall mudarse a París, Francia. Después de establecerse brevemente en el barrio de Montparnasse, Chagall se trasladó más lejos a una colonia de artistas conocida como La Ruche («la colmena»), donde comenzó a trabajar codo con codo con pintores como Amedeo Modigliani y Fernand Léger, así como con el poeta de vanguardia Guillaume Apollinaire., A instancias de ellos, y bajo la influencia del muy popular fauvismo y cubismo, Chagall aligeró su paleta y empujó su estilo cada vez más lejos de la realidad. I and The Village (1911) y Homage to Apollinaire (1912) se encuentran entre sus primeras obras parisinas, ampliamente consideradas como su período más exitoso y representativo.,
aunque su obra se distinguió estilísticamente de sus contemporáneos cubistas, de 1912 a 1914 Chagall expuso varias pinturas en la Exposición Anual Salon des Indépendants, donde obras de la talla de Juan Gris, Marcel Duchamp y Robert Delaunay estaban causando revuelo en el mundo del arte de París. La popularidad de Chagall comenzó a extenderse más allá de La Ruche, y en mayo de 1914 viajó a Berlín para ayudar a organizar su primera exposición individual, en la Galería Der Sturm. Chagall permaneció en la ciudad hasta que el aclamado espectáculo se estrenó en junio., Luego regresó a Vitebsk, sin darse cuenta de los fatídicos acontecimientos por venir.
guerra, paz y Revolución
en agosto de 1914 el estallido de la Primera Guerra Mundial impidió los planes de Chagall de regresar a París. El conflicto hizo poco para detener el flujo de su producción creativa, sin embargo, en su lugar simplemente le dio acceso directo a las escenas de la infancia tan esenciales para su trabajo, como se ve en pinturas como Judio en verde (1914) y sobre Vitebsk (1914). Sus pinturas de este período También ocasionalmente presentaban imágenes del impacto de la guerra en la región, como con soldado herido (1914) y marchando (1915)., Pero a pesar de las dificultades de la vida durante la guerra, este también resultaría ser un período de alegría para Chagall. En julio de 1915 se casó con Bella, y ella dio a luz a una hija, Ida, al año siguiente. Su aparición en obras como cumpleaños (1915), Bella e Ida por la ventana (1917) y varias de sus pinturas «amantes» dan una idea de la isla de la felicidad doméstica que era Chagall en medio del caos.
para evitar el servicio militar y quedarse con su nueva familia, Chagall tomó un puesto como empleado en el Ministerio de Economía de guerra en San Petersburgo., Allí comenzó a trabajar en su autobiografía y también se sumergió en la escena artística local, haciendo amistad con el novelista Boris Pasternak, entre otros. También expuso su trabajo en la ciudad y pronto ganó un considerable reconocimiento. Esa notoriedad sería importante a raíz de la Revolución rusa de 1917 cuando fue nombrado Comisario de Bellas Artes en Vitebsk. En su nuevo cargo, Chagall emprendió varios proyectos en la región, incluyendo la fundación de la Academia de las Artes en 1919. A pesar de estos esfuerzos, las diferencias entre sus colegas finalmente desilusionaron a Chagall., En 1920 renunció a su cargo y trasladó a su familia a Moscú, la capital de Rusia después de la revolución.
en Moscú, Chagall pronto recibió el encargo de crear decorados y trajes para varias producciones en el Teatro Estatal Yiddish de Moscú, donde pintaría una serie de murales titulados Introducción al Teatro judío también. En 1921, Chagall también encontró trabajo como profesor en una escuela para huérfanos de guerra. En 1922, sin embargo, Chagall descubrió que su arte había caído en desgracia, y buscando nuevos horizontes abandonó Rusia para siempre.,
Flight
después de una breve estancia en Berlín, donde intentó sin éxito recuperar la obra expuesta en Der Sturm antes de la guerra, Chagall se mudó con su familia a París en septiembre de 1923. Poco después de su llegada, fue comisionado por el marchante de arte y editor Ambroise Vollard para producir una serie de grabados para una nueva edición de la novela de Nikolai Gogol de 1842 Dead Souls., Dos años más tarde, Chagall comenzó a trabajar en una edición ilustrada de las Fábulas de Jean De La Fontaine, y en 1930 creó aguafuertes para una edición ilustrada del Antiguo Testamento, para la cual viajó a Palestina para realizar investigaciones.
el trabajo de Chagall durante este período le trajo un nuevo éxito como artista y le permitió viajar por Europa en la década de 1930. también publicó su autobiografía, My Life (1931), y en 1933 recibió una retrospectiva en la Kunsthalle de Basilea, Suiza., Pero al mismo tiempo que la popularidad de Chagall se estaba extendiendo, también lo estaba la amenaza del fascismo y el nazismo. Señalado durante la «limpieza» cultural llevada a cabo por los Nazis en Alemania, el trabajo de Chagall fue ordenado retirar de los museos de todo el país. Varias piezas fueron posteriormente quemadas, y otras fueron presentadas en una exposición de 1937 de» arte degenerado » celebrada en Múnich. La angustia de Chagall con respecto a estos eventos preocupantes y la persecución de los judíos en general se puede ver en su pintura de 1938 Crucifixión Blanca.,
con la erupción de la Segunda Guerra Mundial, Chagall y su familia se mudaron a la región del Loira antes de trasladarse más al sur a Marsella tras la invasión de Francia. Encontraron un refugio más seguro cuando, en 1941, el nombre de Chagall fue añadido por el director del Museo de Arte Moderno (MOMA) en la ciudad de Nueva York a una lista de artistas e intelectuales considerados en mayor riesgo por la campaña antijudía de los Nazis. Chagall y su familia estarían entre los más de 2.000 que recibieron visas y escaparon de esta manera.,
Haunted Harbors
al llegar a la ciudad de Nueva York en junio de 1941, Chagall descubrió que ya era un artista conocido allí y, a pesar de la barrera del idioma, pronto se convirtió en parte de la comunidad de artistas europeos exiliados. Al año siguiente, el coreógrafo Léonide Massine le encargó el diseño de decorados y vestuario para el ballet Aleko, basado en «los gitanos» de Alexander Pushkin y con música de Piotr Ilich Chaikovski.,
pero incluso cuando se instaló en la seguridad de su hogar temporal, los pensamientos de Chagall fueron consumidos con frecuencia por el destino de los judíos de Europa y la destrucción de Rusia, como lo indican pinturas como la crucifixión amarilla (1943) y el malabarista (1943). Un golpe más personal golpeó a Chagall en septiembre de 1944, cuando su amada Bella murió de una infección viral, dejando al artista incapacitado de dolor. Su tristeza por la pérdida de su esposa atormentaría a Chagall durante años, como se representa de manera más conmovedora en sus pinturas de 1945 alrededor de ella y las velas de la boda.,
trabajando a través de su dolor, en 1945 Chagall comenzó el diseño de la escenografía y el vestuario para una producción del ballet de Igor Stravinsky el pájaro de fuego, que se estrenó en 1949, funcionó hasta 1965 y se ha representado en numerosas ocasiones desde entonces. También se involucró con una joven artista inglesa llamada Virginia McNeil, y en 1946 dio a luz a su hijo, David. En esta época, Chagall también fue objeto de exposiciones retrospectivas en el MOMA y el Instituto de arte de Chicago.