«Strawberry Thief» 1883 vía Wikimedia Commons

elegantes remolinos de enredaderas, flores y hojas en perfecta simetría, los patrones icónicos de William Morris son instantáneamente reconocible., Diseñado durante la década de 1800, los diseños de papel pintado impresos en madera de Morris fueron revolucionarios para su tiempo, y todavía se pueden encontrar en todo el mundo, impresos para tapicería de muebles, cortinas, cerámica e incluso accesorios de moda. ¿Pero conoces la historia de cómo llegaron a ser?

El movimiento de Artes y Oficios

comenzando en Gran Bretaña alrededor de 1880, el movimiento de Artes y Oficios nació de los valores de las personas preocupadas por los efectos de la industrialización en el diseño y la artesanía tradicional., En respuesta, arquitectos, diseñadores, artesanos y artistas recurrieron a nuevas formas de vida y trabajo, promoviendo nuevos enfoques para crear artes decorativas.

Una de las figuras más influyentes durante este tiempo fue William Morris, quien promovió activamente la alegría de la artesanía y la belleza de la naturaleza. Después de haber producido más de 50 diseños de papel pintado a lo largo de su carrera, Morris se convirtió en un diseñador y fabricante de renombre internacional. Otros creativos como arquitectos, pintores, escultores y diseñadores comenzaron a tomar sus ideas., Comenzaron un enfoque unificado de arte y artesanía para el diseño, que pronto se extendió por Europa y América, y finalmente Japón, emergiendo como su propio movimiento de artesanía popular llamado Mingei.

¿Quién fue William Morris?nacido en Walthamstow, al este de Londres en marzo de 1834, William Morris fue un poeta, artista, filósofo, tipógrafo, teórico político y posiblemente el diseñador más célebre de las Artes & Crafts movement., Se esforzó por proteger y revivir las técnicas tradicionales de producción artesanal que estaban siendo reemplazadas por máquinas durante la Revolución Industrial de la Era Victoriana. Aunque incursionó en el bordado, la fabricación de alfombras, la poesía y la literatura, dominó el arte de la impresión en madera, y creó algunos de los patrones textiles más reconocibles del siglo XIX.,

Retrato de William Morris por Frederick Hollyer vía Wikimedia Commons

nacido en una familia adinerada de clase media, Morris disfrutó de una infancia privilegiada, así como de una herencia considerable, lo que significa que nunca lucharía por ganar sus propios ingresos. Pasó su infancia dibujando, leyendo y explorando bosques y grandes edificios, lo que desencadenó su fascinación por los paisajes naturales y la arquitectura.,

habiendo desarrollado su propio gusto particular desde una edad temprana, comenzó a darse cuenta de que la única manera en que podía tener la hermosa casa que quería era si diseñaba cada parte de ella él mismo. Como dijo una vez, » no tengáis nada en vuestras casas que no sepáis que es útil o que creáis que es hermoso.»

The Red House

mientras estudiaba en Oxford, Morris conoció a su amigo de toda la vida, el arquitecto Philip Webb., Su querido amigo le ayudó a diseñar y construir su casa familiar de estilo neogótico de inspiración Medieval en Bexleyheath, donde vivía con su esposa, Jane Morris, y sus dos hijos, Jane «Jenny» Alice Morris y Mary «May» Morris. Construido en 1860, se hizo conocido como la Casa Roja, y ahora es uno de los edificios más importantes de la era de las Artes y Oficios. Hoy en día, la casa es propiedad del National Trust y está abierta a los visitantes.

La «Casa Roja», hogar de William Morris., a través de Wikimedia Commons

varios amigos creativos de Morris pasaron mucho tiempo en la Casa Roja, incluidos los pintores prerrafaelitas Edward Burne-Jones y Dante Gabriel Rossetti, quienes lo ayudaron a decorar la morada. Mientras imaginaba vivir allí por el resto de su vida, el perfeccionismo de Morris le hizo seguir adelante después de solo cinco años. En el transcurso de su corta estancia, descubrió un número de problemas con la propiedad. Sin embargo, disfrutó tanto del proceso que decidió crear su propia empresa de diseño, con el deseo de crear «arte asequible para todos».,»

Morris, Marshall, Faulkner & Co. que más tarde fue conocido como simplemente Morris & Co., fue increíblemente exitoso, y produjo resmas de tela y diseños de papel pintado durante más de 150 años.

La Casa Roja frente a la puerta desde adentro. Foto: Tony Hisgett (CC BY 2.0) vía Wikimedia Commons

los diseños de papel tapiz de Morris

con hojas arremolinadas, pájaros ladrones, enrejados llenos de rosas y ramas de árboles frutales, los diseños de William Morris tienen una calidad atemporal única., Comenzó a diseñar papeles pintados en 1862, pero su venta se retrasó varios años mientras experimentaba con la impresión a partir de planchas de zinc.

Morris & Co. muestra de libro vía Wikimedia Commons

inspirados en la naturaleza, los diseños de Morris presentan hojas, enredaderas y flores que observó en sus jardines o en paseos por el campo. En lugar de ilustraciones realistas, sus dibujos son versiones sutilmente estilizadas., Daisy, un diseño simple con flores de Prado, fue el primero de los diseños de papel pintado de Morris en salir a la venta en 1864.

» Diasy » 1864 vía Wikimedia Commons

Morris diseñó Trellis después de no poder encontrar un fondo de pantalla que le gustara lo suficiente para su propia casa. Inspirado en el enrejado de rosa en el jardín de la Casa Roja, Morris diseñó el patrón que salió a la venta en 1864., Curiosamente, Morris no podía dibujar pájaros, y los pájaros para este diseño fueron dibujados por Philip Webb, el mismo amigo y arquitecto que diseñó la Casa Roja.

William Morris design for «Trellis» wallpaper 1862 via Wikimedia Commons

«trellis» papel pintado diseñado por William Morris 1862 y producido por primera vez en 1864., A través de Wikimedia Commons

Morris imprimió sus fondos de pantalla a mano, utilizando bloques de madera de pera tallados cargados con tintes naturales a base de minerales, y presionados con la ayuda de un peso operado por los pies. Cada diseño se realizó alineando e imprimiendo cuidadosamente los motivos de los bloques de madera una y otra vez para crear una repetición perfecta. Morris habló una vez sobre el proceso preciso, diciendo: «recuerde que un patrón es correcto o incorrecto. No puede ser perdonado por torpeza, ya que una imagen puede ser que tiene grandes cualidades en ella., Es con un patrón como con una fortaleza, no es más fuerte que su punto más débil.»

he employed the printers Jeffrey & Co. para imprimir sus papeles pintados hasta su muerte en 1896, cuando la fábrica de Merton se hizo cargo de la producción hasta la liquidación voluntaria de la compañía en 1940.

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