Als ich zum ersten Mal Darren Aronofskys Film Black Swan aus dem Jahr 2010 sah, wusste ich sofort, dass es die Art von Film war, der mehrere Besichtigungen erforderte. Natürlich ging ich zurück ins Theater und schaute es mir noch einmal an, bevor ich eine DVD-Kopie kaufte, die ich seitdem mit wiederholten Besichtigungen abgenutzt habe., Black Swan ist ein dichter und vielschichtiger Film, auf den man sich so sehr konzentrieren muss: das Thema Doppel-und Doppelgänger, die Bedeutung von Spiegeln, die Art und Weise, wie die Handlung mit der Geschichte von Swan Lake übereinstimmt, die sorgfältig ausgearbeiteten Visuals und die Besessenheit des Films mit verschiedenen Ausdrücken der Weiblichkeit.
Erst als ich eine Klasse mit Tieren im Kino besuchte, wurde mir klar, dass es sich in diesem Film um die wörtliche Verwandlung einer Frau in einen Schwan handelt., Ninas (Natalie Portman) Verwandlung in einen Schwan passt perfekt zu den französischen Philosophen Gilles Deleuze und Felix Guattaris Konzept des „Tierwerdens“, bei dem ein Mensch gewaltsam und schmerzhaft zu einem Tier wird, in einer Abkehr von seiner zuvor etablierten Identität.
In Deleuze und Guattaris Buch Tausend Hochebenen: Kapitalismus und Schizophrenie skizzieren sie das Konzept des „Tierwerdens“, das sie geschaffen haben, um den Prozess der menschlichen Transformation in eine andere Spezies zu beschreiben., Werden-Tier ist nicht unbedingt ein einfaches Konzept, sondern beginnt Sinn zu machen, sobald es auf Kunstwerke wie Black Swan angewendet wird. Das Konzept konzentriert sich auf den Prozess des Werdens und nicht auf das Tier werden. Gerald L Bruns schreibt in der Neuen Literaturgeschichte, dass Deleuze und Guattari häufig improvisierte Konzepte — wie das Werden zu einem Tier-improvisierten, die Schließung und Auflösung vermeiden. Werden-Tier ist ein Prozess ohne Schlussfolgerung, und anstatt sich auf Vergangenheit oder Gegenwart, vorher oder nachher zu konzentrieren, zieht es gleichzeitig in beide Richtungen., Es ist eine Bewegung von Einheit zu Komplexität und von Organisation zu Anarchie. Das menschliche Subjekt wird weggefegt, und das Subjekt nimmt nicht mehr den Bereich der Stabilität ein, sondern ist nomadisch und unruhig.
Werden-Tier ist nicht nur Ähnlichkeit oder Nachahmung, sondern vielmehr ein Mensch, der im Raum zwischen Mensch und Tier existiert. Die Nachahmung des physischen Verhaltens und der Eigenschaften eines Tieres ist ein völlig anderes Phänomen, das viel einfacher ist als das, worauf sich Deleuze und Guattari beziehen., „Nachahmung“ impliziert spielerische Mimikry, aber Deleuze und Guattari beziehen sich auf einen Prozess der buchstäblichen Veränderung der gesamten Identität. Deleuze und Guattari schreiben, dass dies ein Prozess der „Expansion, Ausbreitung, Besetzung und Ansteckung“ ist, bei dem die eigene Identität radikal transformiert wird und man keine feste Identität mehr hat, sondern sich ständig ändert und neu verhandelt wird.
In Black Swan verhandelt Nina ihr gesamtes Selbst und alle ihre Beziehungen neu, sobald sie in den Prozess des Werdens-Swan eintritt., Nina tritt in diesen Prozess ein, um die starr definierte Identität hinter sich zu lassen, um ein anarchisches Wesen ohne festen Platz in der Gesellschaft zu werden. Ninas Identität wurde von ihrer Mutter (Barbara Hershey) und der Art, wie sie Nina infantilisiert und wie sie sie wie ein kleines Mädchen behandelt, sowie der Tatsache geprägt, dass sie eine Ballerina ist, die das Gefühl hat, dass sie sich körperlich und geistig an das anpassen muss, was ein „perfekter“ Tänzer sein muss. Sie spricht leise und ist sehr schüchtern, sie trägt fast ausschließlich Rosa, Weiß und Babyblau, und ihr Zimmer ist mit Schmetterlingen und Stofftieren geschmückt., Sie ist extrem dünn und isst kaum etwas und verbringt ihre ganze Zeit unglaublich hart bei Ballettproben. Wenn sie anfängt, ein Schwan zu werden, verwandelt sie sich radikal und entfernt sich von der starr definierten Idee von „Nina“.
Die Transformation von Nina wird jedoch durch eine Reihe von Elementen kompliziert. Zunächst scheint Nina die einzige zu sein, die sich der Transformation bewusst ist., Die Szenen, in denen sie beginnt, die körperlichen Eigenschaften eines Schwans zu zeigen — Federn, Netzfüße, ein langer Hals, rote Augen, Beine, die sich nach hinten beugen — werden als Halluzinationen eingerahmt, die kurz danach verschwinden. Es gibt einige Szenen, in denen sie sich in einen weißen Schwan verwandelt, und andere Szenen, in denen sie sich in einen schwarzen Schwan verwandelt — was Sinn macht, da sie sowohl als Odette als auch als Odile in der Produktion ihrer Ballettkompanie von Swan Lake besetzt ist. Dies macht ihre Transformation jedoch noch chaotischer, da sie gerade dabei ist, zwei sehr unterschiedliche Schwäne zu werden.,
Das Konzept ist auch kompliziert, weil der Film sich mit tierischen Imitationen beschäftigt, die, wie ich bereits erwähnt habe, nicht dasselbe sind wie das Werden von Tieren. Diese Nachahmungen sind wichtig zu berücksichtigen, um zwischen Nachahmung und Deleuze und Guattaris Konzept des Werdens zu unterscheiden-Tier. Während Nina die weißen und schwarzen Schwäne imitiert, wenn sie tanzt, durchläuft sie auch buchstäblich eine Metamorphose von Mädchen zu Schwan, die anscheinend nur ihr bewusst ist. Die anderen Tänzer in der Produktion tragen auch gefiederte weiße Kostüme und Make-up, um sie schwanenartig erscheinen zu lassen.,
Die Szenerie des Films ist mit künstlerischen Darstellungen und Nachbildungen von Schwänen gefüllt: Im Büro des künstlerischen Leiters Thomas (Vincent Cassel) befindet sich ein Schwanenskelett, seine Wohnung ist mit schwarzen und weißen schwanenartigen Entwürfen verziert die Wände, und auf dem Vorsprung von Ninas Badewanne befindet sich ein Mosaikbild eines Schwans., Nina und Lilys (Mila Kunis) Kostüme und Make — up ähneln den weißen und schwarzen Schwänen-Nina repräsentiert den zerbrechlichen und unschuldigen weißen Schwan, da sie blass und dünn ist und häufig eine rosa und weiße Jacke mit einem gefiederten weißen Schal trägt Lily repräsentiert den dunklen und verführerischen schwarzen Schwan mit ihrem dunklen Augen Make-up und Kleidung und Black Swan Wing Tattoo auf dem Rücken. Der Bösewicht der Produktion, Rothbart, trägt ein aufwendiges schwarz-grün gefiedertes Kostüm und einen prothetischen Vogelschnabel., Diese Beispiele stellen alle Menschen dar, die Tiere entweder zum künstlerischen Vergnügen oder als Teil ihrer täglichen geäußerten Identität imitieren, und stehen in krassem Gegensatz zu den schmerzhaften Ganzkörpertransformationen, die Nina durchmacht.
Ninas Becoming-swan ist viel viszeraler als diese Imitationen und manchmal so heftig, dass sich der Film wie ein Horrorfilm anfühlt., Die Kamera konzentriert sich ständig auf Ninas Körper, während sie zu und von den Proben rennt, tanzt, sich umzieht, ihre Haut aufnimmt und den Ausschlag auf ihrem Rücken kratzt und die gewaltsame Verwandlung von Mädchen in Schwan erlebt. Ninas Körper ist schmerzhaft verzerrt, und der Soundtrack ist mit Geräuschen von Rissen und Brechen gefüllt, während ihr Körper seine Form ändert. Ihre Augen werden tiefrot wie die eines schwarzen Schwans, und sie knirscht, als sie spitze schwarze Federn aus dem Ausschlag auf ihrem Rücken zieht., Ihre Beine schnappen nach hinten wie die Beine eines Vogels, und sie verliert das Gleichgewicht und schlägt ihren Kopf auf die Metallkante ihres Bettes.
Sie zwinkert vor Schmerzen, als sie merkt, dass ihre Zehen zusammengeklebt sind und zu webbed swan ‚ s feet werden. In der dramatischsten Visualisierung ihrer Verwandlung fouettés sie über die Bühne, als große schwarze Federn ihre Arme bedecken, bis sie ihren letzten Bogen nimmt, ihre Arme vollständig in Schwanenflügel verwandelt. Später, während der letzten Aufführung als Odette — der weiße Schwan — ragen kleine weiße Federn aus ihren Armen, in einer viel gedämpfteren Version der Black Swan Performance., Dies sind die Wege, auf denen ihre Transformation visuell dargestellt wird.
Diese Darstellungen des Werdens-Schwans werden als Momente des Körperhorrors dargestellt, die die unglaublich dramatische Natur des Werdens-Tieres bedeuten. In Linda Badleys Buch Film, Horror, and the Body Fantastic schreibt sie, dass Horror eines der physiologischsten Genres ist, das sich auf Körperbewegungen und Spektakel konzentriert., Ronald Allan Lopez Cruz schreibt im Journal of Popular Film and Television, dass Body Horror ein Subgenre des Horrors ist, das sich mit Übertretungen und Komplikationen der Biologie befasst und Verzerrungen des menschlichen Körpers aufweist.
Body Horror Tropes werden in den visuellen Darstellungen von Ninas Becoming-swan verwendet. Cruz schreibt, dass sich Body Horror oft auf die Assimilation von Merkmalen von einer Art zur anderen konzentriert und „hybride Arten“ bildet, die jede traditionelle taxonomische Klassifikation auflösen., Diese Arten werden als erschreckend dargestellt, weil sie formlos und kategorisch unvollständig sind und bei Zuschauern eine ängstliche und unsichere Reaktion hervorrufen. Black Swan mag kein traditioneller Horrorfilm sein, aber es nutzt sicherlich visuelle Tropen des Körperhorrors, um Angst und Abscheu bei den Zuschauern zu erzeugen.
In Simone Bignalls brillantem 2013-Artikel“ Black Swan, Cracked Porcelain and Becoming-Animal “ stellt sie fest, dass Ninas Verwandlung in Tiere ihre Beziehungen zu denen um sie herum verändert., Da Ninas Identität sich radikal ändert, ändert sich auch ihre Art, mit ihren Mitmenschen zu interagieren. Sie beginnt, die besitzergreifenden und kontrollierenden Wege ihrer Mutter abzulehnen, und sie beginnt eine Freundschaft mit der verführerischen Lily. Sie hat flüchtige Momente sexueller Leidenschaft mit ihrem Ballettlehrer Thomas, einschließlich eines überraschenden Moments, in dem sie sich so stark auf die Lippe beißt, dass er blutet. Diese neuen Beziehungen zu anderen stellen drastische Veränderungen in Ninas Verhaltensmustern dar., Bignall schreibt, dass Nina sich frei fühlt, sich auf neue Verhaltensweisen einzulassen — mit Lily tanzen und Drogen nehmen, ihre Schlafzimmertür verriegeln, spät draußen bleiben — weil der Prozess des Werdens-Swan begonnen hat, ihre Identität zu erweitern.
Bignall stellt fest, dass das Werden-Tier auftritt, wenn ein Individuum seine Form als Multiplizität und nicht als eine feste Identität wiederentdeckt. Deleuze und Guattari glauben, dass Identität aus mehreren elementaren Teilen besteht, die in komplexen Beziehungen angeordnet sind., Bignall schreibt, dass Ninas frühere elementare Teile „Tanzen, Spieluhr, Schüchternheit, gebrochener Zehennagel, Ehrgeiz, Frigidität, Plüschtiere…“ umfassen, aber sobald sie den Prozess des Werdens beginnt-Tier, Sie ist mit der Tatsache konfrontiert, dass sie mehr ist als diese Dinge. Sie ist keine feste Person mehr, sondern eine komplexe, die nicht starr definiert werden kann. Bignall erklärt, dass das Werden-Tier die Auflösung des Individuums mit sich bringt, zusammen mit dem Schmieden neuer und komplexer Verbindungen zu anderen, genau das erlebt Nina, wenn sich ihre Identität ändert.,
Black Swan endet mit Ninas Tod, nachdem sie sich mit einer Scherbe zerbrochenem Glas erstochen und auf der Bühne zu Tode getanzt hat. Ich werde feststellen, dass es mehrdeutig bleibt, ob sie tatsächlich stirbt oder nicht, aber sie wird im Wesentlichen geistig und körperlich zerstört, wenn der Film ganz am Ende weiß wird. Nina kann sich nicht erfolgreich in ihrem Zustand des Werdens-Tieres aufhalten, und ihr Versuch, ihrer starr definierten weiblichen Identität zu entkommen, ist tragisch tödlich., Bignall schreibt, dass der Prozess des Werdens-Tier kann radikal deaktivieren und am Ende völlig zerstören subjektive Erfahrung und körperliche Form-das ist natürlich, was Nina passiert. Sie steigt in den Wahnsinn ab und löst sich von ihrem Körper und ihrem Selbstgefühl. Sie halluziniert, dass die Bilder ihrer Mutter sie auslachen, sie stellt sich vor, dass Beth (Winona Ryder) sich ins Gesicht sticht und Nina nach Hause folgt, und sie phantasiert von einer leidenschaftlichen sexuellen Begegnung mit Lily, von der sie glaubt, dass sie tatsächlich passiert ist., Als Nina sich weiter von ihrer früheren Identität entfernt und zu einer „hybriden Spezies“ wird, verliert sie umso mehr ihren Griff nach der Realität und ihrem eigenen Körper.
Bignall stellt fest, dass Deleuze und Guattari die Gefahren des Tierwerdens berücksichtigen, insbesondere wenn der Prozess die bestehenden Beziehungen so stört, dass das Selbst vollständig abgeschafft wird, was Nina im Wesentlichen passiert., Deleuze und Guattari schlagen vor, dass man während des Prozesses des Werdens vorsichtig sein muss-Tier, um seine Identität nicht zu schnell hinter sich zu lassen, bevor man die möglichen Konsequenzen in Betracht zieht. Ninas ängstliche und ängstliche Persönlichkeit erlaubt es ihr nicht, aufzuhören und rational über alles nachzudenken, was mit ihr passiert, und so hinterlässt sie weiterhin radikal ihr Selbstbewusstsein mit tragischen Ergebnissen. Bignall schreibt, dass Ninas Transformation radikal und katastrophal ist und mit ihren persönlichen Beziehungen, ihrer Subjektivität und ihrem physischen Körper endet, die alle in Trümmern und völlig unkenntlich sind.,
Natalie Portman gibt eine ihrer besten Auftritte in Black Swan und erinnert an die tragischen und ängstlichen Auftritte von Catherine Deneuve in Repulsion und sogar Sheryl Lee in Twin Peaks: Fire Walk With Me. Was Black Swan von diesen anderen Filmen unterscheidet, die sich mit weiblicher Angst und Identitätsverlust befassen, ist, dass Nina auch buchstäblich beginnt, ein Schwan auf dem Bildschirm zu werden. Dieser Prozess bewegt den Film manchmal von einem Psychothriller zu einem Körperhorrorfilm., Nina leidet unter einer gewalttätigen und grausamen Verwandlung von Mädchen in Schwan und hinterlässt gleichzeitig ihr altes Selbstbewusstsein. Sie erlebt Schmerz und Terror, aber dabei erlebt sie auch sexuelle Ekstase und Gefühle von Freiheit und Perfektion, besonders wenn sie als Odette und Odile in Swan Lake tanzt.
Deleuze und Guattaris Konzept des Tierwerdens ist sehr abstrakt, aber eines der größten Dinge am Kino ist, wie seltsame Konzepte bei der Anwendung auf Filme Sinn ergeben., Es ist tragisch, dass Nina sich am Ende nicht vollständig von ihrer alten Identität befreien kann, aber ihr gewalttätiges Ende ist auch triumphierend, als sie flüstert: „Ich habe es gespürt. Perfekt. Es war perfekt.”