Madame Lelica

i løbet af de sidste fire år, der har været mindst en queer film i Oscar-løbet hvert år. “Carol” i 2016,” Moonlight “i 2017,” Call Me by Your Name ” og “a Fantastic Womanoman” i 2018, “The Favorite “og” Bohemian Rhapsody ” i 2019., AK, spærring eventuelle store overraskelser, stribe kan brydes ved næste års ceremoni. Det er ikke en afspejling af de mange fremragende LGBT. – Film, der er udgivet i år, hvoraf der er en bred vifte. Celine Sciamma er fantastisk mesterværk “Portræt af en Dame på Brand” blev forbigået, da Frankrig Oscar indsendelse til fordel for Ladj Ly s “Les Miserables”, og Levan Beslægtet magtfulde coming-of-age-historie “Og Så Dansede Vi” blev for nylig slap den korte liste for Best International Feature.

Oscars eller ej, der er stadig så meget at fejre i queerueer biograf., Flere og flere filmskabere omfavner ikke kun queerueer-figurer og historier, men lærer af kritik om forskellen mellem at symbolisere “repræsentation” og autentisk og struktureret historiefortælling. Hvad mere er, Holly .ood begynder at forstå, at LGBT. – filmskabere er de bedste hyrder til at bringe queerueer-historier til live. Mindre, uafhængige film samler interesse på verdensplan, da streaming sitesebsteder gør indhold mere tilgængeligt.

hvert år bringer mere varierede og inspirerende queerueer-film, man skal bare vide, hvor man skal se. Her er de bedste LGBT. – Film fra 2019.,

“Portræt af en Dame på Brand”

Ved nu du har sandsynligvis hørt nok om “Portræt af en Dame på Ilden,” selv hvis du gik glip af sin one-uge teatralske køre. Aldrig frygt – Celine Sciammas saftige tour-de-force vender tilbage til teatre i Februar, ankommer som den perfekte Valentinsdag-begivenhed for den kræsne cinephile. Der er kun fire figurer i filmen, Alle kvinder: en maler, hendes undvigende emne, hendes mor og deres pige., Indstillingen er en fugtig og næsten tom herregård på en ø i Bretagne, den del af Frankrig, der har den nærmeste lighed med England.

En Britisk stramninger gennemsyrer filmens første akt, alle kolde skuldre og sidelæns blikke mellem kvinder, men Sciamma leverer den franske passion ved filmen er fyrig afslutning — og derefter nogle. Mens romantikken uden tvivl er hjertet i “portræt”, tilfører Sciamma også problemfrit filmen bevis for kvinders begrænsede muligheder, eller rettere sagt, de uendelige kreative måder, de lærte at skørt reglerne på., Lukket ud af et hjemland, der stædigt nægter at ære sine store kvindelige filmskabere, selve filmen står i brand i modsætning til — og i skærende modsætning til — mænds dominans. Brænd det ned.

“End of the Century”

Cinema Guild

Få film har fanget dual flygtige og varige karakter af den intime forbindelse, som skarpt som “Slutningen af Århundredet.,”Filmen, en elegant tre-hander, der for det meste drejer sig om to mænd, der mødes-søde på en Barcelona-balkon, efterlader et langvarigt indtryk på hjertet. Som et stort digt giver “End Of The Century” stemme til en tilsyneladende ubeskrivelig følelse, en enhver, der nogensinde er forelsket, vil genkende fra dybt i deres sjæl — som om at støde på en gammel ven, du har glemt, hvor meget du kunne lide., Skrevet og instrueret af Argentinske filminstruktør Lucio Castro i sin spillefilmdebut, “End of the Century” er den naturlige efterkommer af frodige romancer som “Weekend” og “Ring til Mig Med Dit Navn,” og vil helt sikkert klare sig som en af de mest stemningsfulde gay film i dette årti.

“Og Så Dansede Vi”

I svenske filminstruktør Levan Akin intim tour-de-force, en ung mand, der kommer til udtryk med sin seksualitet, midt i den hyper-maskulin verden af traditionelle georgiske dans., Indramning hans blide coming-of-age fortælling omkring sådan en traditionel stykke georgisk kultur, Akin har lavet en iboende politisk film, gengives i følsomme vilkår med en festlig ånd. Med karakteristiske træk og en smidig kropslighed, hovedskuespiller Levan Gelbakhiani skifter ubesværet mellem barnlignende uskyld, eksplosiv vrede, og visdom ud over hans år. Hans medrivende præstation er ubestrideligt hjertet og rygsøjlen af filmen., På grund af det følsomme emne måtte Akin og hans team bruge guerillafilmskabende taktik til at skyde i Det Konservative land, hvilket gav filmen en smuk biograf verite kvalitet. Filmen har stoked protester i Tblisi, hvor det blev skudt, bevise, at queerueer film er stadig en politisk handling.

“Vilde Nætter Med Emily”

i Løbet af sin karriere som dramatiker og uafhængig filmskaber, Madeleine Olnek har været absurd stemme minde folk af en irriterende lille faktum Hollywood helst ville glemme: Lesbians, kan være sjovt, også., For hendes tredje spillefilm, følgende 2011 er lesbiske fremmede rom-com “Codependent Lesbiske Rumvæsen Søger Samme”, og 2013 er lesbiske hustler komedie “The Foxy Merkins,” Olnek optrappet sit spil med et stjernespækket periode farce om — sig det med mig nu — lesbiske Emily Dickinson.

Greenwich Underholdning

En off-skæv komedie med nogle alvorlige stipendium bag det, filmen radikalt upends myten om Emily Dickinson, som en sky pebermø, der frygtede offentliggørelse., Det skinner også et lys på hendes næsten 40-årige romantiske forhold til sin svigerinde, Susan (Susan .iegler). Filmen er understøttet af en lysende føre resultater fra ingen andre end Molly Shannon, der støttede hendes gamle NYU buddy (Shannon kreditter Olnek som værende “den jordemoder for Mary Katherine Gallagher,” hendes mest berømte “SNL karakter) i denne dårlige mikro-budget perle af en komedie. I et hav af seriøse og ofte tragiske queerueer-film var “Wildild Nights .ith Emily” en guffa.af frisk luft.,

“Pain and Glory”

for deres syvende film sammen gjorde Antonio Banderas mere end genforenet med Pedro Almodovar, hvis film lancerede sin karriere for næsten fire årtier siden. Denne gang måtte Banderas spille en løst fiktionaliseret version af sin elskede ven og samarbejdspartner — vorter og alle. Draperet i en mund-vanding Almodovar garderobe fuld af til-dør-til farve-blokeret vintage skjorter, Banderas spiller den spanske filmskaber med en blid varme, der understøttes af den lave brummen af dødelighed angst.,

Sony Pictures Classics

I klassisk Pedro, mode, film føles som en række vignetter, hver mere gribende end den næste, som er lige så holdbar knyttet som øjeblikke i livet. Filmen er romantisk, som når instruktøren genforenes med en gammel kærlighed, mørkt morsom; som når han besvarer publikumsspørgsmål over telefonen, mens han ryger heroin; og nostalgisk i de hyggelige scener i hans land barndom., Det er et mesterligt udformet tonedigt, en festlig, men ærlig redegørelse for et liv, der lever godt, og den naturlige udvikling af en kunstner, hvis enestående vision for evigt har ændret biograf.

“Booksmart”

som (faktisk sjove) komedier bliver mere og mere sjældne, “Booksmart” ankom kanoner flammende at kick off sommeren. Hovedrollen som den karismatiske duo Beanie Feldstein og Kaitlyn Dever som bedste venner, der spillede det sikkert i high school, “Booksmart” er dybest set filmen version af denne regel-følgende ven, der får blackout fuldskab efter hendes første Appletini., Efter de to goody-goods ‘ rundkørsel til deres første (og sidste) gymnasiefest er “Booksmart” en ode til kvindelig venskab, der ikke er bange for at få sine hænder beskidte. Devers Amy har været ude siden andet år, hun har bare aldrig kysset en pige. Hendes alt for relatable bue involverer hjertesorg ved at indse, at hendes tomboy-knus måske ikke er homoseksuel, der giver plads til en overraskende badeværelse-tilslutning med en rugende emo-cutie. Instrueret af Olivia Wilde, (lesbians vil ikke glemme hendes biseksuelle heartbreaker tur i “The OC”), “Booksmart” bærer sin mærkeligheden så naturligt som en afgangselev pin-kode.,

“hendes lugt”

Der er næppe et øjeblik at trække vejret i “hendes lugt”, Ale.Ross Perrys ødelæggende spin ned i kaninhullet i en egomanisk rockstjernes komplette mentale sammenbrud. Passende navn Becky something, (hun er virkelig noget-hun ved heller ikke, hvad hun er), Elisabeth Moss er maniacally unhinged i en af de mest udmattende og transporterende forestillinger i sin karriere.,

Hvis fremskridt måles ved, at kvinder bliver lige så foragtelige som mænd gør i filmene, er Becky det nye benchmark for usandsynlige kvindelige karakterer. Hun spytter, snarls og forfører sig vej gennem sine forbandede samarbejdspartnere, hvoraf den mest loyale er androgyn basist Marielle Hell (Agyness Deyn). Ligner et kryds mellem Joan Jett og Shane fra “The L Wordord,” Mari er det ultimative nik til riot grrrl bands Perry er så tydeligt tegning fra., Selvom de er søde som up-and-comers, alle hvalpehund øjne til rocklegenden, virkelige par Cara Delevingne og Ashley Benson har ikke en chance. Det er Beckys verden, vi dør bare i den.

“Dronningen”

Med optrædener fra Andy Warhol, Edie Sedgwick, og Dorian Corey, Frank Simon 1968 dokumentarfilm, smukt restaureret af Kino Lorber, er en lang tabte skat af queer cinema., Den hypnotiserende film følger En ne.York træk festspil, ledet af sene transseksuelle ikon fejlfri Sabrina, der krangler en eklektisk blanding af tegn med en fast og quiuippy hånd. Levende, sjov og skudt på film i en spændende hurtig og løs stil, “Dronningen” er en uvurderlig tidskapsel og et sjældent vindue ind i vores smukke historie.,

“Konsekvenser”

trække proppen ville Underholdning

Darko Stante er upåklageligt udformet debut funktion er forstærket af en inciterende, ydeevne fra sin ulmende unge bly, lige dele ruger og babyfaced Matej Zemljic. Historien handler om en farveløs teenager, der er begravet i et lovløst ungdomsfængslingscenter af sine egne forældre. Da han er forført af en strøm af småkriminalitet og opmærksomhed fra en anden dreng, endnu sværere end han er, filmen kan være svært at maven i sin skildring af teen mandlige raseri., Men hvor andre film vælter sig i internaliseret homofobi, omfavner “konsekvenser” en næsten brutal Skam af skam. Filmen thrums med en levende strøm-fremdrevet af en svimlende churn af cigaretter, kokain, fistfights, og shirtless unge mænd — indtil ankommer til sin forudsigeligt eksplosive konklusion. Filmens perspektiv kan være stram, men dens hjerte er trodsigt sprudlende.

“The Heiresses”

med en dejlig lighed med Sebasti .n Lelios 2013-film “Gloria”, “the Heiresses” følger en kvindes seksuelle genopvågning i midten af livet i omhyggelige detaljer., Når hendes partner går i fængsel for svig, er Chela (Ana Brun) tvunget til at sælge mange af hendes familie arvestykker for at tjene hendes kaution. Når hun begynder at køre en ta .a til de lokale kvarterkvinder, hendes længe sovende ønsker opdages pludselig af en yngre kunde. Under den paraguayanske forfatter-instruktør Marcelo Martinessi ‘ s behændige hånd, Chela forvandler sig fra en dyster eneboer til et fuldt levende menneske med sine egne ønsker og behov., Kvinders seksualitet, især ældre kvinders seksualitet, behandles så sjældent med sådan omhu og ømhed, at “arvingerne” føles afgørende for at skabe et filmsprog til det.