Madame Lelica

dvě hlavní skupiny masky zanni nebo zanoni, jako Arlecchino a vecchi, Stará, jako Pantalone jsou amorosi nebo innamorati, které se vyskytují bez masky. Při popisu jednotlivých postav a masek je třeba poznamenat, že postavy i masky a samotná Commedia dell ‚ Arte byly v neustálém stavu toku., Kromě toho musí být popisy vždy vidět v historickém kontextu. Například Arlecchino nepatří od začátku do personálu této formy divadla a v průběhu času se výrazně mění. Proto může být uveden pouze přibližný dojem, ale ne konkrétní a komplexní popis postav a masek.

postavy Commedia dell ‚ Arte připomínají klasické latinské komedie Plautus a Terence., V těchto komediích, často téměř doslovně přeložených z řeckých modelů, byl také omezený počet postav určených konvencí. Hlavní roli hraje mazaný a intrikující otrok. On je obvykle na straně mladých milenců, kteří nemají dovoleno přijít k sobě, protože rodiče mají různé manželské plány se svými dětmi. Starý otec je obvykle nevěrný manžel, zatímco jeho manželka vede přísný domácí pluk. Nakonec obvykle hrozí úplný chaos, ale neočekávanou náhodou se všechny uzly uvolní., Mladí milenci se dostanou a staří se musí podřídit svému osudu. Do jaké míry měly tyto komedie přímý vliv na Commedia dell ‚ Arte, však není jasné.

„sociální“ interpretace masky (který, například, popisuje zanni úzce jako sluha role), jde zpět na reformu Commedie dell ‚ arte Carla Goldoni (Sluha Dvou Pánů) v 18. století, která Carlo Gozzi opět obviněn ze zrady této divadelní formy (viz oddíl o Gozzi a Goldoni). Od 20., Ve 20. století italský výzkum a divadelníci, kteří se touto záležitostí zabývali, interpretují čísla v podstatě mytologicky. Nicméně, „buržoazní“ obraz Commedia dell ‚ Arte je stále rozšířený v Německu.

Die ZanniBearbeiten

Zanni skupina představuje nižší vrstvy obyvatelstva, které většinou pochází z rolnické podmínky a jejichž členové se snažil své štěstí ve městě, jako sluhové, služky a kuchaře., Symbolizují obyčejné lidi té doby, jejich touhy a kritiku společnosti. Termín pochází z bývalé divadelní postavy Zanni.

patří sem:

Arlecchino upravit

Arlecchino pravděpodobně nejslavnější postava z Commedia dell ‚ arte. Vznikl v severofrancouzském a germánském mýtickém kruhu a vznikl v souvislosti s historickým procesem diferenciace Zanni., V 1584/85, Tristan Martinelli spojil mytologické postavy s Zanni v nabité atmosféře v Paříži, a tak měl okamžitý úspěch. Podle Martinelli Arlecchino ztělesňuje protiklady, jako je dobro a zlo nebo komedie a tragédie. Připisoval své postavě schopnost cestovat jak do tohoto světa, tak do budoucího života. Domenico Biancoleli hrál Arlecchino ve změněné situaci z roku 1661. Přizpůsobil svou hru této situaci a svým nápadům. Od roku 1730 Luigi Riccoboni přeměnil Arlecchino na moralistu., S cílem posílit pravidelné italské komedie a tragédie 15. a 16. století, charakter byl vyhnán z jeho rozdíl a stále snížena na jeho buržoazní a pozemské existence. Herci „nového“ Arlecchina byli například Domenico Biancolelli nebo Tommaso Visentini.

Arlecchino je postava, která dokáže na jevišti všechno vytáhnout. Typické pro něj jsou jeho naivní veselost a jeho posedlost., Někdy dokonce slouží dvěma pánům současně, takže dostane více jídla, což vede k většinou vtipným zapletením. Se svou ironickou povahou je v té době hlasem obyčejných lidí. Arlecchino je zobrazen s legrační maskou a také s kloboukem a kabátem, který se skládá z barevných náplastí. Z postavy Arlecchina se postupem času vyvinul typický naivní vtipálek, jak je dnes znám hlavně jako punč z loutkového divadla.,

V tradici Arlecchino, Figaro se objeví v komedie Le barbier de Séville (Lazebník Sevillský) a Le mariage de Figaro (Figarova Svatba) Beaumarchais a oper Paisiello, Mozart a Rossini na něm založených.

Brighella Editing

Brighella pochází z Bergama. On je záludný, vždy trochu nevyzpytatelný a obvykle nemilosrdně záměr na jeho vlastní prospěch, který je schopen akrobatických výkonů a intelektuálně nadřazený Arlecchino. Také rád nechává ostatní pracovat pro něj., Jeho maska je obvykle maska obyčejného služebníka nebo ukazuje jeho mazané rysy a je obvykle černé barvy.

Pagliaccio

S jeho žlutá maska na obličej a / nebo žluté pomoučený obličej a jeho bílé prádlo, příliš velké župan, on nebo související obrázek Pedrolino je předchůdce Pierrot. Pagliaccio je neohrabaný služebník a napodobitel, odvážný slovy, ale ve skutečnosti mimořádný zbabělec. Za své neúspěchy je často potrestán bitím.,

Colombina edit

Colombina je také osobou nižší sociální vrstvy. Obvykle hraje roli služky nebo kuchaře. Postrádá jakýkoli umělý prvek vyšší třídy a je to zábavná a sebevědomá postava. Díky své dominantní a svůdné povaze často přitahuje obdivovatele (například Brighella), proti kterým ví, jak se bránit. Postava Colombiny nemá masku a obvykle nosí jednoduché dámské oblečení. Suzanne hraje tuto roli v Le mariage de Figaro.,

• Arlecchino, 1671

• Brighella, 1570

• Pagliaccio, 1600

• Colombina, 1683

Die VecchiBearbeiten

Die Gruppe der Vecchi stellt die reiche Oberschicht der Zeit dar., Je pro ně typické, že mají spoustu peněz a vyjadřují se vzdělaně. Především oceňují kulturu a znalosti. Většinou se snaží vyčnívat z obyčejných lidí, protože se vidí jako něco lepšího. Zvláště tyto vlastnosti se divákovi zdají extrémně nesympatické, někdy již směšné.

patří sem:

Pantalone Zpracování

Pantalone je většinou bohatý obchodník z Benátek, který je často nemocný, vzhledem k jeho stáří. I když má spoustu peněz, je velmi lakomý., Pantalone se rád zapojí do věcí, do kterých mu nic není. Kromě toho má často vztahy s mladšími ženami, i když je ženatý, a udržuje svou dceru v těsných mezích. Má velkou, dlouhotrvající nenávist k Dottoreovi, stejně jako tato nenávist k němu. Pantalone může být uznána hnědá maska s pokrčil nos, kozí bradkou, černý plášť a těsně přiléhavé červené kalhoty.,

potomek Pantalone je lékař Bartholo (italská Bartolo) v Le barbier de Séville a Le mariage de Figaro od Beaumarchais a související oper.

Der DottoreBearbeiten

Dottore obvykle ztělesňuje vzdělaný právník nebo učenec z Boloně. Rád to také ukazuje častým používáním myslitelských póz. Jeho znalosti se však zdají být spíše zábavné, protože představuje ztělesnění znalostí bez skutečných znalostí., Takže při každé příležitosti ukazuje, jaké znalosti má, ale to málokdy odpovídá situaci. Přestože je velmi krátkozraký, jeho pohyby na jevišti jsou plynulé a hladké. Jak Pantalone nenávidí Dottore, tak tento Pantalone. Dottore se často objevuje v černé masce s cibulovitým nosem, sférickým čelem a červenými tvářemi. Nosí bílý límec a je oblečený v černé barvě.,

• Pantalone, 1550,

• Dottore, 1653

kromě toho, že jsou milenci, které se vždy objevují bez masky, jako ztělesněný Octavio/Ottavio. Voják Il Capitano (Spavento) vždy předstírá, že je hrdina, ale ve skutečnosti je zbabělec, který se bojí vlastního meče., Scaramuccia (Scaramouche) je komoda, show-off a hlavní řečník.

Další známé masky a postavy patří: Coviello, Pulcinella a Tartaglia. Některé z nich, nicméně, jsou alternativní jména výše uvedených hlavních postav, které jim dané příslušnými aktéry.