Venuše de Milo je nejslavnější sochou a po Moně Lise nejslavnějším uměleckým dílem na světě. Hordy návštěvníků, kteří džem do jejího výklenku v muzeu Louvre v Paříži každý den jsou jeden důkaz o její popularitě, ale více říct, je jak socha má prostupuje naše kultura na umění vysoké a nízké. Její obraz je reprodukován v reklamách, na obalech CD, jako saltshakers, dokonce i jako malé gumové hračky, které pískají., Inspirovala však také umělce jako Cézanne, Dali, Magritte, Clive Barker a Jim Dine, jejichž dvě velké Venusy stojí na šesté Avenue v centru Manhattanu. V roce 1964, kdy Francie poslala sochu na půjčku do Japonska, přišlo více než 100 000 lidí pozdravit loď, která ji nesla, a jeden a půl milionu lidí, na pohyblivém chodníku, bylo neseno kolem jejího displeje.

některé z důvodů této popularity jsou zřejmé. Venuše de Milo je ve skutečnosti slavné umělecké dílo., Pak samozřejmě chybějící paže dělají sochu okamžitě rozpoznatelnou a dávají jí to, co by masový obchodník nazval rozpoznáním značky. Socha však také vděčí za svou popularitu propagandistické kampani spáchané Francouzi počátkem roku 1821. Kampaň nebyla úplně lstivá-Francouzi měli dobrý produkt a věděli, jak ho prodat—ale ani to nebylo úplně pravdivé. Primární pravdou, kterou Francouzi potlačili o Venuši de Milo, bylo jméno sochaře.,

socha byla odhalena 8. Dubna 1820 na Melosu, Egejském ostrově na půli cesty mezi Krétou a řeckou pevninou. (Jméno znamená Venuše z Melosu.) Objev vysráží některé zběsilé jednání mezi francouzskými úředníky a řecké úřady na ostrově, kteří se nakonec dohodli na ceně 1000 franků, což je zhruba cena, v těch dnech, pěkné stádo koz.

po klidné plavbě kolem Středozemního moře dorazila socha do Paříže v únoru 1821., 1. Března získal markýz de Rivière, francouzský velvyslanec osmanských Turků, který nákup schválil, publikum s Louisem XVIII, kterému nabídl sochu na počest. Socha byla sekvestrována v zadní dílně Louvru. Louis, který byl tak tlustý, že se nemohl pohybovat kromě invalidního vozíku, neviděl jeho držení ceny až o několik měsíců později, když byl krátce přesunut, ve svůj prospěch, do malé místnosti přístupné invalidním vozíkem.

ředitel Louvru, hrabě de Forbin, nemohl být příchodem sochy více nadšený., Po tom všem, francouzský konzul v Aténách, muž jménem Fauvel, kterého Forbin věděl, že je neomylný soudce starožitností, prohlásil to neocenitelné mistrovské dílo od klasického věku Řecka. A jak se to stalo, neocenitelné mistrovské dílo z klasického věku Řecka bylo přesně to, co Louvre zoufale chtěl.

počínaje rokem 1796 a pokračováním po celá léta u moci si Napoleon vzal s sebou znalce umění na svých vojenských kampaních., Rozložili se po nově dobytém území, aby zabavili jeho největší umělecká díla a poslali je do Louvru, který brzy pokřtil Musée Napoleon. Mezi tisíci děl, která byla přivlastněna, nejobdivovanější a nejvyhledávanější byl Apollo Belvedere, který byl vzat z Vatikánu. Ačkoli se nyní považuje za římskou kopii, socha byla poté považována za ztělesnění veškerého intelektu, představivosti a inspirace, která vytvořila klasické Řecko. Bylo mu uděleno čestné místo v Louvru, kde se stalo základním zdrojem vedení pro francouzské umělce., Napoleon, který měl malý zájem o umění, rád stál vedle něj, aby čestní hosté mohli obdivovat jak jeho, tak Apollo Belvedere současně.

pak přišel Waterloo a Napoleonův exil, v roce 1815, na ostrov Svaté Heleny. Zástupci národů, které ho porazily, dorazili do Paříže, aby získali zpět své umění. Apollo Belvedere bylo vráceno do Vatikánu, kde zůstává dnes. Dřevorubec z roku 1815 ukazuje, že sochu odvedla letka vojáků, zatímco francouzský umělec se rozplakal.,

jen o několik měsíců později, v roce 1816, Britský parlament hlasoval o koupi elginských kuliček pro Britské muzeum. Tyto umělecké poklady, které Lord Elgin vytrhl z pedimentů Parthenonu, byly nesporně z řeckého klasického věku. Takže v průběhu roku, Itálie měla své řecké mistrovské dílo a Anglie měla její, zatímco Francie, pyšný jako vždy, neměl žádný. Bez řeckého mistrovského díla, které by francouzští umělci napodobovali, jak by se mohli vyhnout pádu do dekadence?

pak, jako by v odpovědi na modlitbu, dorazila Venuše de Milo., Forbin rozhodl, že to musí přijít od ruky—nebo alespoň ze školy—velké Phidias nebo i větší Praxiteles, řeckých umělců z pátého a čtvrtého století B. C. byl Tam jen jeden problém. Venuše de Milo byla vytesána původně ve dvou částech, obě poloviny se setkaly v řadě poněkud skryté rolí drapérie kolem boků bohyně. Obě poloviny dorazily do Louvru každý v polstrování, protože byly zabaleny pro mořský průchod., Nyní bylo zjištěno, že třetí svazek, obsahující různé kusy mramoru nalezen poblíž socha, součástí základní napsáno „Alexandros, syn Menides, občan z Antiochie z Meandru udělal sochu.“Jedna strana základny byla rozbitá. Když byla zlomená strana zatlačena na levou stranu sochy, oba kusy se dokonale hodí.

temnota a zoufalství se usadily nad Louvrem. Antioch, řecké město se nachází v čem je nyní Sýrie, nebyla založena až na konci třetího století B. C., půl století poté, co Řecko je klasického věku, takže socha Helénistické., Spisovatelé již jako Pliny starší odmítli Helénistické umění jako horší než klasické. Tato Venuše, toto mistrovské dílo, které dorazilo k takové naději a očekávání, se nakonec nezdálo být příkladem dokonalosti. Co teď?

Forbin byl vysoký, tenký aristokrat, který mnozí považovali za nejhezčího muže ve Francii. Snadné kouzlo doplňovalo jeho dobrý vzhled. (Kdysi měl notoricky známý poměr s Napoleonovou krásnou, i když zkaženou a úplně daffy, sestrou Pauline.) A věřil, že politické potřeby jsou někdy důležitější než pravda.,

takže Forbin a jeho učenci v Louvru se podrobněji podívali na základnu. Měl čtvercový otvor v horní části držet herm, krátký čtvercový sloup s vyřezávanou hlavou nahoře. Žádný sochař s dovedností vyřezávat Venuši de Milo, řekli si navzájem, by úmyslně dal takový nesourodě malý a nerozlišený objekt vedle mistrovského díla. Muselo to být výsledkem nějaké pozdější, hrubé obnovy. A pokud zapsaná základna a její nepohodlný nápis skutečně nepatřily k Venuši, proč ji zobrazit? Ve skutečnosti, proč to vůbec zmínit?,

zda Forbin ukryl nebo zničil základnu telltale, bylo v Louvru od roku 1821 do dneška nedotknutelným předmětem. V nedávném rozhovoru, Alain Pasquier, generální konzervátor muzea řecké, Etruské a Římské starožitnosti, zdvořile naléhal na mě, že i přes mnoho hodin strávil hledat, ale bez úspěchu v muzejních skladech, je „nepředstavitelné“, že základna byla zničena.,

Navzdory Forbin to manévry, několik učenců, kteří to viděli, včetně Hraběte de Clarac, Louvre je konzervátor klasické starožitnosti—pokračoval v přesvědčení, že vepsané base patří se sochou. Forbin nechal tyto kacíře zakázat z dílny. Poté byl přesvědčen, Quatremère de Quincy, vynikající učenec, napsat papír pro srpen Académie des Beaux-Arts v dubnu 1821 tvrdí, že socha byla skutečně škola Praxiteles. To vytvořilo oficiální francouzskou pozici o soše, pozici, která trvala proti všem důkazům více než 130 let.,

ale Forbin přehlédl jednu věc. Když Jacques-Louis David, neoklasicistní Paříži malíř, který vzal do exilu v Belgii, po obnovení Louis XVIII, slyšel o the Venus de Milo, napsal bývalý student, který pracoval v Louvru, a požádal ho, aby se výkres. Bývalý student, muž jménem Debay, dal úkol svému dospívajícímu synovi, sám student umění, který náhodou vytvořil kresbu, zatímco byla připojena zapsaná základna. Debay držel synovu kresbu, ale poslal ji Davidovi.,

poté, co byla socha vystavena na veřejnosti a přístup k ní již nemohl být omezen, Clarac vydal brožuru, ve které uvedl svůj kacířský názor, že Venuše je…Helénistický. Mladá Debayova kresba s nápisem na základně jasně čitelná zdobila obal brožury.

ačkoli byl laskavý muž, který byl velkorysý vůči bojujícím umělcům, Clarac měl pověst chudého učence a ve Francii byl jeho papír do značné míry ignorován. Němečtí odborníci však Claracův dokument četli s radostí. Jejich potěšení vyrostlo z přesvědčení, že Německo je právoplatným majitelem sochy., V roce 1817 koupil Bavorský korunní princ Ludwig i. zříceninu starobylého divadla na Melosu poblíž místa, kde byla objevena Venuše. Ludwig trval na tom, že od té doby, co byla socha nalezena na jeho zemi, patřila mu, tvrzení, které se Francouzi rozhodli ignorovat.

bitva mezi francouzskými a německými učenci zuřila na příštích sto let, mizí jen tehdy, když předsudky vůči Helénistické umění—mimochodem velmi obdivoval—se rozpustí v letech mezi dvěma světovými válkami.

nakonec Francouzi-aniž by přiznali porážku-jednoduše opustili Boj., V roce 1951, Jean Charbonneaux, pak Věž je obhájce řecké a Římské starožitnosti, klidně napsal, že „začátek v roce 1893, na rozdíl od obecného názoru, Furtwängler byl nastaven na 150 a 50 B. C. jako limity na období, kdy patřil.“Tam ve frázi“ v rozporu s obecným názorem “ Charbonneaux nedbale odmítl veškeré horlivé úsilí svých krajanů, počínaje rokem 1821 s Forbinem.,

Pasquier, současný restaurátor, není sporu Helénistického seznamka, ale on zůstává taktně uctivý k francouzskému učenci, kteří mu předcházeli tím, že odmítá zaujmout stanovisko, zda základna kdy patřila s Venus de Milo. Návštěvníci Louvru dnes vidí pouze plaketu, která se o sochařovi nezmiňuje: „Afrodita, dite‘ Vénus de Milo, ‚ vers 100 AV. J. C., Ile de Mélos, Don du Marquis de Rivière-au-roi Louis XVIII (Afrodita, tzv. Venuše de Milo, kolem 100 Př. n. l., ostrov Melos, dárek Markýze de Rivière, aby Král Ludvík XVIII).,“

Na počátku 20. století se objevil další zajímavý důkaz. Jméno Alexandros z Antiochie je uvedeno dvakrát v nápisu nalezeném v Thespiae, městě poblíž hory Helicon na pevnině Řecka. Právě v těchto dnech se každých pět let konala významná soutěž poezie a divadelního umění. Nápis, který pochází z asi 80 př. n. l., identifikuje Alexandrose z Antiochie, syna Menidese, jako vítěze ve zpěvu a skládání.

stejně jako mnoho umělců své doby, Alexandros bezpochyby opustil svůj domov v Antiochii a putoval tam, kde ho jeho provize vzaly., Jako hudebník byl dost dobrý na to, aby vyhrál soutěž a nějakou pomíjivou slávu. Jako sochař však byl nepochybně génius, jehož jméno si zaslouží být zmíněno stejným dechem jako Phidias, Praxiteles a další starověcí mistři. Koneckonců, Alexandros, syn Menides, vytvořil Venus de Milo.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *