Foto Thomas Galvez, Creative Commons Attribution 2.0
Ať už je to vaše první umělecké dílo nebo vaše 100, cenové svou práci správně, může být velmi náročný úkol. Nastavte cenu příliš nízkou a můžete nechat peníze na stole, nastavte cenu příliš vysokou a vaše umělecká díla by mohla začít stohovat ve vašem studiu.
Jak najdete tu střední půdu, tu sladkou skvrnu?, Sestavili jsme 5 důležité dělat a nedělat za cenu své umění, aby pomohla zajistit, že vaše práce najde zasloužený domov-a dostanete plat, který si zasloužíte!
DO: výzkum cen srovnatelných umělců
kolik si Podobní umělci účtují za svou práci? Důkladný výzkum vašeho trhu vám poskytne lepší představu o tom, jak cenit své umění. Zvažte práci jiných umělců, která je srovnatelná ve stylu, médiu, barvě, velikosti atd. Podívejte se také na úspěchy těchto umělců, zkušenosti, geografickou polohu a míru produkce.,
pak hledat on-line, nebo navštívit galerie a otevřené ateliéry a vidět jejich umění osobně. Zjistěte, co ti umělci náboj a důvod, proč – stejně jako to, co cena, prodává a co ne. Tato informace může být vynikající měřidlo, aby pomohla zajistit vaše ceny jsou v pravém ballpark.
don ‚ t: Undersell vaše práce nebo sami
vytváření umění je časově náročné a mnoho materiálů může být drahé. Přemýšlejte o přiměřené hodinové mzdě a nákladech na materiály při oceňování vašeho umění – To zahrnuje rámování a dopravu, pokud je to možné. Oddělení USA., práce uvádí průměrnou hodinovou mzdu pro výtvarného umělce jako $24.58-použijte to, aby vám pomohl odhadnout. Vaše cena by měla odrážet peníze a čas, který jste vložili do vytváření svého umění.
Umění biz whiz, Cory Huff Bohaté Umělec, používá tento trik: „pokud moje ceny, nenuť mě cítit se alespoň trochu nepříjemné, že jsem nabíjení příliš mnoho, jsem asi undercharging!“Účtujte, co stojí za to (v rozumných mezích).
DO: udržujte stejnou cenu pro své Studio a Galerie
Pokud uvažujete o prodeji práce ze svého studia za nižší ceny než vaše galerie, zamyslete se znovu., Galerie dát čas a energii do jejich prodeje a obecně nejsou rádi, když se dozvěděl, že jste prodávali práci za mnohem méně. Vezměte si to od trenéra Art Biz Alysona Stanfielda, upustí vás jako horkou pánev.
a co víc, Další galerie by se o tom mohly dozvědět a být méně nakloněny práci s vámi. Ujistěte se, že jste nastavili ceny, které jsou obecně stejné pro vaše studio a vaše galerie. Tímto způsobem si lidé mohou koupit vaši krásnou práci z obou míst, a můžete udržovat pozitivní vztah se svými galeriemi.,
nenechte emoce dostat do cesty
to je těžké, víme. Po celou dobu, tvůrčí úsilí a emoce, které investujete do své práce, je snadné se připojit. Být hrdý na svou práci je úžasné, nechat emoce ovlivnit vaše ceny není. Stanovení ceny vaší práce musí být převážně založeno na jejích fyzických atributech a nikoli na osobní hodnotě. Subjektivní vlastnosti, jako je emoční připoutanost, je těžké vysvětlit kupujícím., Pokud existuje kus nebo dva, které jsou pro vás zvláště smysluplné, zvažte zachování této práce mimo trh a ve své soukromé sbírce.
DO: Mít důvěru a stát za svou cenu
ať už prodáváte hodně práce nebo jste v prostoru noví, máte důvěru v sebe a své ceny. Pokud tak neučiníte, kupující to rychle zjistí. Uveďte svou cenu pevně a nechte kupujícího reagovat-a ignorujte jakékoli otravné vnitřní myšlenky na její snížení. Když budete mít čas správně a realisticky cenit svou práci, můžete stát za cenou., Pokud kupující chce jít pod to, budete připraveni ospravedlnit svou cenu. Důvěra dělá zázraky a pomůže vám vrátit se domů s penězi, které si zasloužíte.
Chcete více pomoci při oceňování vašeho umění? Zvažte jeden z těchto 3 přímočarých vzorců pro stanovení ceny vaší práce.
