Madame Lelica

representações seguras de experiências em preto não são mais um pré-requisito para a alta visibilidade, e representações mais escuras não precisam ser filtradas através de lentes de criativos brancos.considerando o retorno de programas como o último O. G. e o sempre popular black-ish em redes tradicionais, parece haver um ressurgimento em sitcoms no que diz respeito à programação preta. Isso não é incidental; as redes só recentemente têm abraçado dramas movidos por pistas negras. E essa aversão falou de como essas redes viram imagens negras e como elas são recebidas pelo público branco., Tivemos de lutar para colocar anti-heróis negros no ecrã pequeno.

tão frequentemente na cultura pop americana, a disfunção em caracteres tem sido usado como um paralelo para a experiência humana mais ampla — e essa disfunção é regularmente branca e masculina. Não importa quantas snitching wiseguys ou cavalo-de matar compadres Tony Soprano estrangulado, espancado ou tiro, não importa quantos rivais, parceiros e associados Walter White assassinado ou manipuladas, isso tudo era para mostrar-nos algo sobre a condição humana.,como é a função do privilégio, contadores de histórias brancas não só têm o benefício de plataformas maiores e mais amplas, mas também de não ter que navegar no labirinto vertiginoso do racismo de duplos padrões e expectativas inclinadas. A criminalidade branca na tela poderia dizer algo sobre a humanidade; a criminalidade negra na tela era esperada para dizer algo sobre os negros., Dos filmes “hood” do início da década de 1990 ao outro amado drama da HBO The Wire, se as pessoas negras ruins estivessem no centro da história, haveria um monte de torcer as mãos sobre o que o retrato iria render em uma cultura que sem dúvida aprecia demonizar os negros.o peso da representação e da indiferença das plataformas em relação aos criadores e audiências Negros significava que, pelo menos na pequena tela, o conteúdo negro escuro ou dramático estava de repente em falta., No final da década de 1990 e início da década de 2000, quando pessoas brancas disfuncionais se tornaram a peça central da televisão americana, os programas negros quase desapareceram da paisagem popular. Mesmo durante o adorado “heyday” de programas de TV preto nos anos 80 e 90, a TV preta roteirizada tendia a ser predominantemente sitcoms de família. Os poucos shows que ainda eram proeminentes na década de 2000 permaneceram como comédias amigáveis de meia hora-até escândalo.,

estreando para classificações fortes em 2012 e tornando-se o show No. 1 em seu horário, o hit de Shonda Rhimes anunciou a chegada de uma nova era na televisão Negra. O show foi o primeiro grande drama contemporâneo com uma protagonista feminina negra., Ao centrar-se numa mulher negra complexa, que era obviamente brilhante no que ela fazia, mas que estava a lutar com demónios pessoais e disfunções de personagens que ameaçariam tudo o que ela tinha construído, esse sucesso em horário nobre mudou o que a televisão Negra popular na era impulsionada pela “prestige TV”poderia parecer. Personagens como Olivia Pope of Scandal, Paper Boi of Atlanta, Ghost St.Patrick of Power, Taystee of Orange é o novo Black e Cookie Lyon do Empire seria impulsionado pelo drama, espetáculo aumentado, suspense, surrealismo e narrativa provocativa., Eles mostraram personagens intrigantes de moral questionável, mas inegável carisma e conflito fascinante. É claro que estes foram todos tipos muito diferentes de shows, mas todos eles destacaram o desenvolvimento de uma nova onda.

a experiência da televisão negra na década de 2010 não foi definida por sitcoms ou reality shows, embora ambos tenham permanecido consistentemente populares. Não, assim como a cultura mais ampla, tanto de nossa experiência de televisão tem sido impulsionado por melodramas, programas de crime e Sabonetes noturnos., E ao colocar Personagens negros na tela que ousou morar na escuridão, ajudou a expandir o escopo do conteúdo preto mainstream. Representações “seguras” de experiências Negras não são mais um pré-requisito para a alta visibilidade, e representações mais escuras não precisam ser filtradas através de lentes de criativos brancos.mas isso não significa que as disparidades tenham desaparecido.a série Starz Power tornou-se um hit surpresa em 2014, quando estreou., Um chamativo urbana série sobre um traficante de tentar subir a escada social de Manhattan, e a elite, o show é o maior na rede, mas o roteiro e atuações não estão ao nível do topo da camada de dramas de televisão, e o tom mantém sua narrativa apenas tímido de sombrio, a renúncia (ou negar) o suspense para o choque e salaciousness., E enquanto um personagem como Lucious Lyon sempre foi retratado como o diabo em um casaco de camurça — e não há como negar que Cookie Lyon também não é nenhum anjo-O Império da Fox depende mais de pompa e melodrama do que o suspense Real, lançando a escuridão do show contra uma nuvem de acampamento e histriônica. Ainda parece haver uma escassez de programas com temas negros na televisão dispostos a se comprometer totalmente a levar seus protagonistas para um lugar perturbador, um que, embora convincente, também não alivia o desconforto do público.,

E da Netflix cada vez mais popular conjunto de prisão drama Laranja É o Novo Preto exibiu um conjunto diversificado de preto personagens femininas: habitantes de origens variadas impulso juntos em uma prisão de segurança mínima. O Programa destaca personalidades que podem ser tão simpáticas e relacionáveis como algumas são manipuladoras e assassinas., Mas a aclamada série foi inicialmente comercializada como a história de uma mulher branca de alta crosta arrancada de seu mundo mimado e agora fazendo tempo-algo que eventualmente subverteu, para ter certeza. Mas ser empurrado como tal ajudou a garantir que não seria recebido como um nicho de “black show” pelo público e críticos?o final da série de 19 de maio do Game of Thrones foi a conversa da cultura pop, enquanto o gargantuano da HBO atingiu oito temporadas de zombies de gelo, dragões, bordéis, tortura e incesto com um episódio controverso que decepcionou muitos e confundiu outros., Mas o melhor final naquela noite foi da comédia de suspense de meia hora da rede de cabo Barry, um show deslumbrante que terminou sua segunda temporada de forma emocionalmente emocionante (e chocantemente violenta). Embora obviamente não o grande blockbuster que a HBO teve em Thrones, Barry provou ser outro grande sucesso de crítica para a rede, com a estrela Bill Hader ganhando o Melhor Ator em uma série de comédia Emmy no ano passado por seu trabalho no programa, que ele produz com Alec Berg.,aqui está a esperança de que continuemos empenhados em contar os nossos contos mais sombrios com tanto gosto como os animadores e/ou iluminados. E espero que essas histórias nem sempre tenham de piscar o olho para amolecer a picada.no programa, Saturday Night Live Alum Hader consegue satisfazer seu lado sério e oferece algumas performances estelares. À medida que hitman se tornou aspirante a ator Barry Berkman, persona everyman de Hader e talentos cômicos ainda são evidentes, mas é secundário a um desempenho dramático estelar como o assassino relutante e emotivo., O programa equilibra habilmente os momentos mais difíceis com uma tensão crescente que tem todo o suspense de um thriller de David Fincher. Quando a violência acontece, muitas vezes é rápida e brutal — e sem piscar de olhos ou acenar com a cabeça. O desejo genuíno de Barry de mudar a sua vida fica paralelo com as suas tendências mais enraivecidas, e esse conflito interior muitas vezes leva a alguém a apanhar uma bala.

shows populares laranja é o novo Negro, Império e poder estarão todos concluindo em breve., A última temporada de Orange é o novo Black hits Netflix em Julho, com a novela hip-hop da Fox e 50 Cent-produced hit da Starz terminando suas corridas com suas próximas seis temporadas. Como tal, estaremos nos despedindo de algumas pessoas amadas na tela más nos próximos meses. Com sorte, quando olharmos para trás para esses personagens e shows, veremos o que foi apenas o início de uma era mais diversificada na programação preta., Com shows como Para a Vida (descrito pela ABC como “uma ficção serializada legal e drama familiar sobre um prisioneiro que se torna um advogado, litigar casos para outros presos, enquanto luta para derrubar a sua própria sentença de morte por um crime que ele não cometeu”) e retornando a série, tais como a queda de Neve e fugir Com o Assassinato, preto antiheroes ainda estão em nossas telas, mas as redes não deve deixar tal mostra queda para a periferia.aqui está a esperança de que continuemos empenhados em contar os nossos contos mais sombrios com tanto gosto como os animadores e/ou iluminados., E espero que essas histórias nem sempre tenham de piscar o olho para amolecer a picada. As nossas disfunções mais profundas podem criar verdades convincentes na tela. Nossos contos escuros são tão afirmativos quanto qualquer outro, e eles apenas adicionaram ao alargamento da nossa identidade na tela. Se estes espectáculos muito diferentes têm um legado comum, é certamente isso. E isso não é uma coisa má para ser lembrado.