todos os anos, os editores da LensCulture se esforçam para descobrir e publicar o trabalho dos fotógrafos que esperamos que o inspire e excite. Estamos constantemente a vasculhar o globo em busca de fotografias e séries poderosas; artistas com ideias únicas e convincentes; e eventos que irão destacar e promover artistas que trabalham neste meio universal e importante.,os editores da nossa equipa têm diversas experiências e gostos, e esta variedade significa que publicamos todos os tipos de trabalho fotográfico criado por profissionais em todo o mundo. Às vezes somos atraídos a publicar fotojornalismo intransigente; em outros momentos, nossa revista apresenta trabalho conceitual de ponta, projetos de arte fina, retratos, fotografia de rua, ou histórias visuais apaixonantes que desafiam a categorização fácil.,recursos favoritos inclui uma impressionante variedade de gêneros, temas, e a mídia: uma incomum preto-e-branco série do outback Australiano, inspirado por uma busca de ouro; de uma análise de uma poderosa e perturbadora visão da vida (e a tortura), na Baía de Guantánamo; a história muito pessoal por trás de uma série de retratos que lidar com a identidade e a corrida na África do Sul; uma exposição de revisão que nos força a considerar a iminente futuro da inteligência artificial; e uma série baleado por um soldado e um fotógrafo que poeticamente documentos a vida em um posto remoto no desconhecido Nagorno-Karabakh República.,criámos e publicámos centenas de artigos, revisões e entrevistas em 2017, mas cada um destes projectos foi destacado pela força da sua visão e pela sua cativante, muitas vezes única, abordagem do seu tema. Achamos que estes artigos valem mais um olhar—mergulhe e desfrute.,
—Os editores de LensCulture
Se Choveu um Oceano
Muitas pessoas tomam para concedido que eles podem “pick-se por suas botas” e de tornar a vida melhor para si mesmos, mas para uma grande parte da América, o que não é verdade. Esta série de Danna Singer analisa as histórias pessoais de uma comunidade da classe trabalhadora (a própria fotógrafa) em Nova Jersey.,
MOB (Mobilização Militar) Visto a partir do Interior
Esta afetando série, 2º lugar série vencedora do LensCulture Exposição Prêmios de 2017, oferece um olhar íntimo sobre a vida em torno de um remoto posto avançado na fronteira com o desconhecido Nagorno-Karabakh República através dos olhos de um soldado (e fotógrafo) que “não tinha escolha entre o rifle e uma câmera…mas ainda tirou fotos.,”
pão e circos: as contradições extravagantes de Dubai
O que é fotografar numa das cidades mais exclusivas e conscientes do mundo? O Editor-chefe Alexander Strecker entrevistou Nick Hannes, um ex-fotojornalista que usa uma abordagem documental mais lenta para penetrar no “mundo paralelo” que é Dubai., Este projeto foi posteriormente pego e publicado pela news media ao redor do mundo.
the Photographic Inspiration Behind Moonlight, 2016’s Best Picture
the look of the award-winning film Moonlight was heavily influenced by photographers like Earlie Hudnall, Jr., and Viviane Sassen., Alexander Strecker contactou o diretor de fotografia do Moonlight, James Laxton, para saber mais sobre a surpreendente mas formativa influência que a fotografia ainda tinha neste filme vencedor do Oscar.
Califórnia
João Chiara única do processo—ele cria enormes de um-de-um-tipo imprime usando enorme construído à mão, câmeras de resultados em imagens de escultura que são gostosos, moody, e mágico., Imprimindo diretamente da vida para o papel fotográfico, este corpo de trabalho de Chiara, chamado Califórnia, puxa o espectador para a paisagem californiana exclusivamente atmosférica. Jim Casper sentou-se com Chiara para uma conversa entusiástica e abrangente que se aprofunda no processo do fotógrafo, ideias de memória e lugar, e muito mais.
Corajoso Belezas: Zanele Muholi no Auto-Retrato
Em uma exclusiva e reveladora conversa com o Editor Associado Coralie Kraft, renomado fotógrafo Sul-Africano Zanele Muholi realçadas uma de suas imagens favoritas da sua recente série de auto-retratos intitulado “Somnyama Ngonyama” ou “Ave Escura de uma Leoa.”Auto-consciente e interrogativa, os retratos são reflexões sérias sobre o lugar de Muholi no gênero de retratos.,
bem-vindo ao Acampamento América
Uma verdadeira imersão na revisão de um surpreendente novo livro sobre atrocidades contra os direitos humanos nos estados unidos, em um centro de detenção na Baía de Guantánamo; a revisão é seguido por uma entrevista com Debi Cornualha, o fotógrafo que trouxe essas histórias à luz.,
Fotos de Beirute e Boston: A feminilidade Através das Fronteiras
o Líbano e a América são um mundo à parte—ou são eles? Rania Mata fotografa jovens mulheres que vivem em países que estão a milhares de quilômetros de distância-e ainda assim suas fotografias reveladoras iluminam as semelhanças que unem as mulheres., Neste recurso, Matar fala com a editora associada Coralie Kraft sobre suas fotos, que atravessam fronteiras percebidas de nação, religião e status.
a Paisagem e a Solidão
Sul-coreano arte fotógrafo Boomoon teve uma longa e profundamente engajado relação com o meio da fotografia há mais de quatro décadas., Nos últimos anos, seu trabalho tem lidado ostensivamente com paisagens—mas realmente suas imagens são um meio de meditar sobre a percepção e o eu. Nesta troca filosófica, Boomoon rumina nas fronteiras sociais, mentais e criativas que influenciaram sua prática.
Estrangeiro
Esta série extraordinária vai muito além de espalhar a consciência geral de que o migrante crise e, em vez disso, oferece os seus sujeitos (ou, melhor ainda, colaboradores), uma plataforma de nuances, autêntica auto-representação. A assistente editorial Winifred Chiocchia conduziu esta entrevista incisiva com Daniel Castro Garcia, vencedor do fundo W. Eugene Smith deste ano.,
Zaido
Sensação de estagnação e quebrado depois de perder um ente querido, Yukari Chikura seguiu as instruções estabelecidas a ela em um sonho: “Em um dia escuro, meu falecido pai veio até mim. “Vá para uma aldeia escondida na neve profunda onde eu vivia há muito tempo”, ele sussurrou-me. Como se num sonho, seguisse as instruções dele e embarcasse num comboio para uma aldeia remota.”Lá, ela encontrou significado em 1300 anos de história e ritual., Steidl publicará esta série como um livro em 2018.
Uma história comum
na Grécia, a pergunta mais comum, ” de onde você é?”chega a um espaço mais profundo e mais ressonante do que em outras culturas. “Onde é a tua aldeia?”é uma questão comum. Em outras palavras, ” Quais são suas raízes?”When a historic economic crisis uproots traditional modes of inheritance, what happens to national identity?, Uma contemplação da herança e dos laços ancestrais no antigo país da Grécia.
O Original Nova-Iorquinos
Nova Iorque tem sido uma cidade de imigrantes, de novos começos, de mudança constante, mas o presente ritmo de moradores estão sendo obrigados a sair é alarmante., Esta série, da fotógrafa Haruka Sakaguchi, dá voz aos nativos nova-iorquinos que foram particularmente afetados pela gentrificação.
YU: O País Perdido
“eu me chamar de exílio e não um expatriado, porque eu não posso voltar ‘casa’ mesmo se eu quisesse. Foi-me negado o direito de ser Jugoslavo, a nacionalidade com a qual me tinha identificado desde o nascimento., Agora, mais de vinte anos após o início da(S) guerra (s), eu me sinto distante o suficiente para recordar e questionar minhas próprias memórias do lugar e dos eventos que eu experimentei.”A fotógrafa Dragana Jurisprudic lida com a negação generalizada de seu país e nacionalidade.,
o Meu Furtivo Liberdade: as Mulheres do irã
Todos os dias, um grande número de mulheres Iranianas resistir a repressão e a realização de pequenos atos de rebeldia uso de suas lenço muito baixa ou com desafiadoramente cores brilhantes. Nestes retratos, feitos por Marinka Masséus, indivíduos corajosos falam livremente sobre esta crescente resistência.,
A Restauração Será
O tsunami de 2011 no Japão destruído Mayumi Suzuki casa, a dizimação de seu pai, estúdio de fotografia, e tirou a vida de seus pais. Após o desastre, ela pegou a câmera de seu pai—danificada pela água, mas ainda funcional—e criou um tributo comovente para sua família perdida através de fotografias imperfeitas, mas poderosas.,
Horizonte.
“‘Lugar’ é algo que carregamos com a gente—uma somatória de nosso interior memórias mapeados sobre o panorama atual como atravessá-lo.”O passado e o presente misturam-se nesta criativa e premiada colaboração fotográfica entre os artistas Martin Venezky e Barbara Levine.,
Manter o Trabalho, Não Importa o Que: A aprendizagem sobre a Vida Através de uma Narrativa Visual
Para o fotógrafo documentarista Justyna Mielnikiewicz, 15 anos de obstinadamente perseguindo projetos pessoais resultou em uma das fotografia s mais conceituados prêmios: o de W. Eugene Smith Subvenção do Fundo., Saiba mais sobre a notável tenacidade que é necessária para produzir um trabalho significativo nesta ampla entrevista sobre a abordagem de projetos de longo prazo como fotógrafo documental.
Gelo Pescadores
Apesar do Cazaquistão capital moderna, muitos dos cidadãos do país segurar vestígios de seus nômades ancestrais., Pescando no Rio congelado nas profundezas do inverno, os pescadores protegem-se do mau tempo com pedaços de plástico salvados, remendados juntos de embalagens descartadas ou sacos de arroz que você pode encontrar fora dos mercados que vendem produtos ocidentais, chineses e russos. Um olhar conceitual para esta prática comum.
Uma Urgente Olhar para a forma Como a Inteligência Artificial Vai Ver o Mundo
Por quase dois séculos, nós temos o pensamento sobre a fotografia como uma empresa realizadas por seres humanos, para seres humanos. Mas o que acontece quando as máquinas começam a fotografar? O que acontece quando as máquinas começam a ver? A trenchant review of Trevor Paglen’s recent exhibition,” A Study of Invisible Images”, A show that attackles these questions and more.,
a Viagem Inaugural
o Fotógrafo Amiko Li apresenta um conjunto de imagens que são “strummed sobre a harpa de um sharp-orelhudo jovem artista romântico, para citar o escritor Tim Davis. Uma série surpreendentemente atmosférica que constrói um mundo distinto e atraente em torno da visão de um jovem fotógrafo e dói com a sensação de ser um jovem adulto.,
a Mim e Me
A relação entre os dois artistas—Wenjun Chen e Yanmei Jiang—é capturada em um conjunto de artístico, artesanal álbuns de fotografias que documentam como um par de indivíduos interligados cultivar uma compartilhado, vida criativa. Uma série de fotos emocionais que documenta a criação, a vida e o crescimento de um relacionamento.,
os Cidadãos de Guerra: Na Frente da Ucrânia
No meio da guerra-rasgado Ucrânia, a vida continua—, tanto quanto ele pode, quando os campos estão cheios de minas, granadas ocorre por 48 horas em um momento, e os empregos são difíceis de encontrar. Um projeto fotografado por Tim Eastman que narra o dia-a-dia de pessoas forçadas a viver em uma zona de guerra.,
Elinor Carucci Sobre o “Gato ” Pessoa” Fotografia
Elinor Carucci nos deu um por trás das cenas olhar para o disparo de uma comissão para A New Yorker e ofereceu-lhe os pensamentos trabalhando como uma mulher no mundo da arte. Sua foto inspirou uma série de reações, uma ambivalência que ressoa com a maior conversa sobre assédio sexual e agressão ocorrendo em todos os Estados Unidos.