Se a recente passagem da lenda da música Earl Scruggs deixou você querendo saber mais sobre bluegrass, então você está em um tratamento. Anna Schwaber e Chris Cloyd , os cineastas por trás das sessões de Porchlight, um novo documentário emocionante que traça a evolução do som, gentilmente se ofereceram para nos guiar através de alguns de seus artistas favoritos no gênero.,

“O que o filme descobre é que a comunidade de amantes de bluegrass é tão diversa e única como as variações que bluegrass tem tomado ao longo dos anos”, eles explicam do projeto. “A documentação é importante para a bluegrass. Como uma tradição predominantemente oral, é necessário, de tempos em tempos, preservar a vitalidade do gênero, capturando o espírito da comunidade da qual a música nasce.,”Clique através para verificar suas escolhas, e certifique-se de visitar sua página Kickstarter para ajudar a dupla a levantar dinheiro suficiente para licenciar as imagens de arquivo, gravações históricas, e ainda fotos necessárias para trazer a história de bluegrass para a vida. Só lhes falta uma semana!

Bill Monroe – “Uncle Pen”

nenhuma lista top 10 de bluegrass estaria completa, ou existiria de todo, sem Bill Monroe., O pai indiscutível do gênero, Bill Monroe e seus meninos da Blue Grass misturaram os sons do country e do blues com a banda de cordas e a infundiram com os elementos improvisados do jazz para criar um som próprio. Quando Flatt & Scruggs deixou a banda, as pessoas não sabiam o que chamar de seu estilo de música e o termo “bluegrass” nasceu. O tio Pen reconta a condução do violino do tio de Bill, Penn Vandiver, solidificando o instrumento como um grampo do gênero.,Flatt and Scruggs – “Foggy Mountain Breakdown”

O som de Earl Scruggs tocando sozinho fundiu o banjo com bluegrass na mente da maioria das pessoas. O estilo de três dedos que ele foi pioneiro tornou-se o padrão pelo qual todos os outros jogadores banjo são medidos. Flatt & Scruggs took bluegrass out of the south and brought it to television, becoming the most comercially successful bluegrass band of their time., Com seu próprio show e créditos que vão desde Beverly Hillbillies até Bonnie Scruggs trouxe o gênero frente e centro para a psique pop americana.

Osborne Brothers – “Ruby”

harmonia Vocal sempre foi um componente importante do bluegrass, e parece que o irmão duos faz melhor. Quer seja a forma como as suas vozes se misturam perfeitamente, ou a sua capacidade inata de seguir a liderança do outro, os irmãos Osborne levaram o som “muito solitário” para outro nível., Dirigindo de gig para gig um dia, Bobby começou a cantar a parte principal de” Once More “cada vez mais alto, até que eles se encontraram com e invertida stack vocal e o que ficou conhecido como o estilo” high lead”.the Nitty Gritty Dirt Band – Will the Circle Be Unbroken-Born out of the southern California folk rock of the 1960s, the Nitty Gritty Dirt Band definitivamente descobriu como não trabalhar para viver. Com seu elenco rotativo e dinâmica em constante evolução, a banda de terra tornou-se icônica como a banda de bandas “all-star”., Ao longo dos anos, um verdadeiro quem é quem de bluegrass e músicos do país agraciou o microfone para gravar versões clássicas de canções atemporais.John Hartford – “Aereoplane movida a vapor” John Hartford era um virtuoso musical tão confortável a arrancar o banjo como ele estava pisando seus pés e serrando o violino. Crescendo em St. Louis ao longo do Mississippi, sua vida era cercada por música. A regular on The Smothers Brothers Comedy Hour, John was often a true one man band., Co-fundador do movimento newgrass, o amor de Hartford pela música folclórica antiga nunca esteve longe da superfície enquanto canalizava o espírito hippie da década de 1970 para uma nova interpretação da bluegrass.

New Grass Revival – “Callin’ Baton Rouge”

baseando-se nas influências de John Hartford, the Country Gentlemen, e outros, Sam Bush procurou revitalizar o movimento newgrass dentro bluegrass e inadvertidamente solidificou a definição do termo com sua banda The New Grass Revival., Um bando de homens sarnentos e sarnentos, o novo renascimento da Relva começou no início do festival, tocando para a multidão hippie, uma vez que todos os tementes a Deus tinham adormecido. Adaptando o rock & roll songs to the bluegrass style, New Grass Revival embraced extended instrumental jams and long format songs that influenced many of the jam grass bands coming from Colorado.David Grisman Quintet – ” E. M. D.,”

Ausente o banjo ainda alimentada com destreza técnica, o David Grisman Quinteto se aproximou de bluegrass de jazziest extrema e passou a influenciar toda uma nova onda de músicos no newgrass movimento que olhar para o potencial dos próprios instrumentos como oposição ao estilo previsto antes deles. Conhecido por sua” música Dawg”, Grisman é o pioneiro de uma nova abordagem para a instrumentação do gênero e por longas improvisações instrumentais., Grisman também é conhecido por seu tempo passado em supergrupos como Muleskinner e Old & in the Way, que incluiu Jerry Garcia no banjo.Alison Krauss (div id = “3ea2aa27d3” > Union Station

Getting her start at an early age, Alison Krauss released her first solo album at the ripe old age of 14. Aos 21 anos de idade, ela foi a mais jovem membro do elenco na época, e a primeira artista bluegrass a se juntar ao Opry em 29 anos., Trazendo influências país em bluegrass, sua voz angelical tem sido creditado com trazer uma nova onda de ouvintes para a música nos anos 80 e 90. Um grampo no Grammy Awards fase, Krauss já trabalhou com diversos artistas em vários cargos ao longo de sua incrível carreira e ampliou o mercado com uma das poucas vozes femininas. Onde estás? a trilha sonora ajudou a lançar o álbum para o topo das paradas indo disco de platina oito vezes e inaugurou um revival para os gêneros bluegrass e Old-time.,

Pisoteado Por Tartarugas – “Estrelas e Satélites”

assim como Sam Bush e a Nova Grama do Renascimento levou o rock & rolar músicas e fez-las no estilo bluegrass, os meninos de Pisoteado por Tartarugas estão tomando rock & rolo de estilo e fazê-lo com bluegrass instrumentos. Não ao contrário de outros recém-chegados, estes tipos ainda estão a expandir o seu som e repertório enquanto eles esculpem um nicho para si em todo este país justo., Na verdade, seu último álbum, Stars & Satellites, foi apenas lançado e realmente procura encontrar respiração e espaço em seu som que diverge de sua abordagem de condução dura que tem crescido loucamente popular com os fãs mais jovens do gênero.os Punch Brothers – “Movement and Location”

esteticamente bluegrass mas classicamente infundidos, os Punch Brothers são considerados a extensão contemporânea do bluegrass progressivo. Começou na sala de estar do apartamento de Chris Thile em Nova Iorque uma tarde, a banda é um supergrupo de virtuosos musicais., Eles trazem uma espontaneidade e abordagem intelectual ao bluegrass, enquanto infundem seu som com elementos e influências da música popular contemporânea. Usando seus instrumentos tradicionais mais como armas sônicas para criar canções que desfocam as linhas entre o velho tempo e eletrônico, os Punch Brothers apostaram sua reivindicação para o manto bluegrass.

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